สารบัญ:
- รีเมคสดเรื่องแรกจาก Disney
- เปิดตัวสายการดัดแปลงภาพยนตร์ที่ไม่มีที่สิ้นสุด
- ปัญหาเรื่องรีเมค ยากไม่ได้แปลว่าดีขึ้น
- ข้อบกพร่องของภาพ: ทิศทางที่ไม่แสดงออกและการเปลี่ยนจากแอนิเมชั่นไปสู่ความเป็นจริง
- ทำไมถึงมีเกมรีเมคจากการ์ตูนชิ้นเอกมากมาย
2024 ผู้เขียน: Malcolm Clapton | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 04:12
ง่ายมาก: ภาพวาดมีไว้สำหรับขาย แม้จะมีข้อบกพร่องที่เห็นได้ชัด
เป็นเวลาครึ่งศตวรรษที่ Walt Disney Pictures ได้สร้างภาพยนตร์แอนิเมชั่นคลาสสิกมากกว่าหนึ่งเรื่อง ภาพวาด "โฉมงามกับอสูร" ในคราวเดียวยังได้รับการปรบมือให้ในเทศกาลภาพยนตร์นิวยอร์กและได้รับรางวัลออสการ์ในฐานะภาพยนตร์ยอดเยี่ยมแห่งปี ไม่น่าแปลกใจเลยที่สตูดิโอตัดสินใจกลับไปใช้เรื่องราวที่ผ่านการทดสอบเวลาเหล่านี้และถ่ายทำใหม่ในรูปแบบภาพยนตร์สารคดี
รีเมคสดเรื่องแรกจาก Disney
จุดเริ่มต้นของการดัดแปลง "สด" ของดิสนีย์ถือได้ว่าเป็นภาพยนตร์เรื่อง "The Jungle Book" ในปี 1994 ที่กำกับโดยผู้กำกับ "The Mummy" Stephen Sommers จริงอยู่ สคริปต์นั้นแตกต่างจากการ์ตูนเรื่องยาวดั้งเดิมมาก: สัตว์ในเวอร์ชั่นนี้ไม่ได้พูด และเนื้อเรื่องหลักอุทิศให้กับการต่อสู้เพื่อความรักของเมาคลี บทบาทของฮีโร่ที่ได้รับเลือกนั้นเล่นโดย Lina Headey อายุน้อยซึ่งต่อมาเล่น Cersei Lannister ใน Game of Thrones
Walt Disney Pictures กลับมาสู่ทิศทางที่สดใสในอีก 2 ปีต่อมา โดยสร้างเกมรีเมคจาก 101 Dalmatians ในเกม เนื้อเรื่องในครั้งนี้แทบจะไม่เปลี่ยนแปลงเลย ปรับปรุงเพียงเล็กน้อย: ในต้นฉบับ ตัวละครหลักโรเจอร์เป็นนักแต่งเพลง และที่นี่เขากลายเป็นผู้พัฒนาเกมคอมพิวเตอร์
ความสำเร็จของภาพยนตร์เรื่องนี้ได้รับความช่วยเหลืออย่างมากจากนักแสดงที่มีความสามารถ บทบาทของ Cruella de Ville ที่มีสไตล์และร้ายกาจเล่นโดย Glenn Close นักแสดงตลกชื่อดัง ในเวลานั้นลูกน้องจอมวายร้ายเล่นโดยฮิวจ์ ลอรีและมาร์ก วิลเลียมส์ที่ไม่ค่อยมีใครรู้จัก ครั้งแรกที่เกือบทุกคนคุ้นเคยในละครโทรทัศน์เรื่อง "The Fry and Laurie Show", "Jeeves and Worcester" และ "House Doctor" วิลเลียมส์ต่อมากลายเป็นที่รู้จักในฐานะนักแสดงในบทบาทของอาร์เธอร์วีสลีย์ในเครื่องปั้นดินเผา
Cruella de Ville ในการ์ตูนต้นฉบับปี 1961
Cruella de Ville ในเกมรีเมคปี 1996
ต่อมาได้รับแรงบันดาลใจจากความโชคดี สตูดิโอจึงตัดสินใจเปิดตัวภาคต่อ "102 Dalmatians" ด้วยเช่นกัน จริงอยู่หลังกลายเป็นข้อโต้แย้ง แม้แต่การปรากฏตัวของเจอราร์ดเดปาร์ดิเยอในนักแสดงก็ไม่ได้ช่วยอะไร หลังจากนั้น Walt Disney Pictures ไม่ได้สร้างรีเมคมาเป็นเวลา 10 ปีแล้ว
เปิดตัวสายการดัดแปลงภาพยนตร์ที่ไม่มีที่สิ้นสุด
อย่างไรก็ตาม ในปี 2010 บริษัทภาพยนตร์ตัดสินใจทดลองและมอบความต่อเนื่องของเกม "Alice in Wonderland" ให้กับทิม เบอร์ตัน ผู้กำกับที่ทำงานในสไตล์ที่แปลกประหลาดและมืดมิดได้เปลี่ยนเรื่องราวในห้องที่เหนือจริงให้กลายเป็นแฟนตาซีการต่อสู้เกี่ยวกับหญิงสาวนักรบ ที่น่าสนใจ เมื่อสร้างตัวละคร Burton ได้ปรับปรุงการออกแบบที่มีอยู่โดยอิงจากภาพประกอบคลาสสิกของ John Tenniel อย่างมีนัยสำคัญ อลิซรับบทโดยมีอา วาซิโควสกา นักแสดงสาวชาวออสเตรเลียที่ไม่ค่อยมีคนรู้จักในขณะนั้น แต่นักแสดงที่เหลือก็รวบรวมดาวเด่นในระดับแรก
ถ่ายจากการ์ตูนเรื่อง "Alice in Wonderland" 2494
ภาพจากภาคต่อของ 2010 "Alice in Wonderland"
โดยรวมแล้ว การปรับตัวที่มีข้อบกพร่องได้กลายเป็นหนึ่งในภาพยนตร์ที่ทำรายได้สูงสุดตลอดกาลและได้รับรางวัลออสการ์จากการผลิตและวิชวลเอ็ฟเฟ็กต์ และอีกหกปีต่อมาก็มีภาคต่อจากผู้กำกับอีกคน - "Alice Through the Look Glass"
สี่ปีหลังจาก "อลิซ" คนแรก รูปภาพ "มาเลฟิเซนต์" ก็ปรากฏบนหน้าจอ เกมรีเมคของ The Sleeping Beauty ถือเป็นการคิดใหม่ทั้งหมดเกี่ยวกับพล็อตเรื่องคลาสสิกและความพยายามที่จะเล่าเรื่องจากมุมมองที่ต่างออกไป แองเจลินา โจลีดูดีมากในบทบาทของมาเลฟิเซนต์ แต่ก็ยังมีข้อบกพร่องมากมายในการปรับตัว ปัญหาที่ใหญ่ที่สุดของเทปนี้ถูกวิจารณ์โดยนักวิจารณ์ว่าเป็นบทที่อ่อนแอ อย่างไรก็ตาม ภาพยนตร์เรื่องนี้ทำรายได้ทะลุบ็อกซ์ออฟฟิศขนาดใหญ่: ท้ายที่สุดแล้ว ทุกคนต่างก็อยากรู้ว่านักแสดงสาวสวยผู้โด่งดังเล่นบทที่เหมาะกับเธอได้อย่างไร
ถ่ายจากการ์ตูนเรื่อง "เจ้าหญิงนิทรา" 2501
ถ่ายจากภาพยนตร์เรื่อง "Maleficent" 2014
นับจากนั้นเป็นต้นมา อาจมีการพิจารณาการเปิดตัวท่อของการดัดแปลงภาพยนตร์ละครในโรงภาพยนตร์ได้รับการเติมเต็มอย่างต่อเนื่องด้วยการรีเมคภาพยนตร์คลาสสิกเรื่องยาวทุกคำ: Cinderella (2015), The Jungle Book (2016), Pete and His Dragon (2016), Beauty and the Beast (2017), Dumbo (2019), "อะลาดิน" (2019). สตูดิโอยังลบภาคต่อของเกมจากภาพยนตร์แอนิเมชั่น: "Alice Through the Look Glass" (2016), "Christopher Robin" (2018)
Walt Disney Pictures ได้เปิดตัว Mary Poppins ซึ่งเป็นละครเพลงแอนิเมชั่นใหม่อีกครั้ง: ในปี 2018 ผู้ชมได้เห็นภาคต่อของเรื่องราวคลาสสิก Mary Poppins Returns
ปัญหาเรื่องรีเมค ยากไม่ได้แปลว่าดีขึ้น
ไม่มีอะไรผิดปกติกับการสร้างใหม่เช่นนี้ "Scarface", "Ocean's 11", "แจ๊สมีเพียงผู้หญิงเท่านั้น" - ทั้งหมดนี้เป็นตัวอย่างที่ประสบความสำเร็จที่ผู้ชมชื่นชมและชื่นชอบ
ในแง่หนึ่ง การ์ตูนดิสนีย์ที่ดีที่สุดก็คือการดัดแปลงจากคลาสสิกพื้นบ้าน อย่างไรก็ตาม เทพนิยายดั้งเดิมบางครั้งก็โหดร้ายมาก ตัวอย่างเช่น ในเวอร์ชัน Brothers Grimm พี่สาวของ Cinderella ตัดนิ้วเท้าหรือส้นเท้าเพื่อใส่ในรองเท้า ข้อดีที่ยิ่งใหญ่ของ Walt Disney คือการที่เขาสามารถทำให้ช่วงเวลาที่ไม่เป็นที่พอใจเหล่านี้ราบรื่นขึ้น และดัดแปลงเทพนิยายเก่า ๆ ให้เข้ากับจิตวิญญาณของเวลาของเขา
ตอนนี้สตูดิโอกำลังทำสิ่งเดียวกัน: ท้ายที่สุดแล้ว เด็กสมัยใหม่แทบจะไม่ได้ใกล้ชิดกับเรื่องราวเกี่ยวกับเจ้าหญิงที่ติดยาเสพติด รอคอยความรอดชั่วนิรันดร์ ดังนั้นในเวอร์ชันปรับปรุง ซินเดอเรลล่าจึงมีความกระฉับกระเฉงและเป็นอิสระมากขึ้น และจัสมินต้องการจะปกครองอักราบา แม้แต่เบลล์ที่เป็นกลางก็เพิ่มคุณลักษณะที่สร้างแรงบันดาลใจใหม่ - จากเด็กผู้หญิงธรรมดาที่อ่านหนังสือดี นางเอกก็กลายเป็นนักประดิษฐ์
อีกสิ่งหนึ่งคือการเปลี่ยนแปลงทั้งหมดเหล่านี้ตื้นเกินไปที่จะเปลี่ยนสาระสำคัญของงานอย่างสิ้นเชิง ด้วยเหตุนี้ เกมรีเมคจึงกลายเป็นตัวละครแบบเฟรมต่อเฟรมของการ์ตูนชื่อเดียวกัน และไม่ได้นำแนวคิดใหม่ๆ เข้ามาเลย ยิ่งไปกว่านั้น หัวหน้าสตูดิโอยังคิดเรื่องง่ายๆ ไม่ได้ การทำให้ภาพยนตร์ยากขึ้นไม่ได้หมายความว่าเรื่องจะลึกซึ้งยิ่งขึ้น บางครั้งการเปลี่ยนแปลงเหล่านี้ทำให้หนังดูไร้เหตุผล
ตัวอย่างเช่น ในปี 1949 ซินเดอเรลล่า ตัวละครหลักเป็นคนสันโดษที่อ่อนโยนและใจดี ความไร้เดียงสาและความคิดที่จำกัดของเธอเกี่ยวกับโลกรอบตัวเธอทำหน้าที่เป็นเหตุผลให้เหตุผลสำหรับความจริงที่ว่าญาติที่ชั่วร้ายสามารถปราบปรามความประสงค์ของเธอได้อย่างสมบูรณ์และควบคุมเด็กผู้หญิง
ซินเดอเรลล่าใหม่ที่เล่นโดย Lily James ได้รับการศึกษาและอ่านดี เธอเข้าใจดีว่าทุกอย่างทำงานอย่างไร เธอมีเพื่อนด้วย เยี่ยมมาก แต่แล้วทำไมผู้หญิงที่ฉลาดและมุ่งมั่นขนาดนี้จะออกจากบ้านในที่ซึ่งเธอถูกทารุณไม่ได้ล่ะ สคริปต์พยายามที่จะอธิบายความคลาดเคลื่อนนี้โดยความผูกพันทางอารมณ์ของนางเอกกับสถานที่ที่พ่อแม่ของเธออาศัยอยู่ แต่ในตอนจบ ความคิดถึงไม่ได้ป้องกันซินเดอเรลล่าไม่ให้ออกจากบ้านอยู่ดี เฉพาะในสถานะเจ้าสาวของเจ้าชายเท่านั้น
ในเวอร์ชั่นใหม่ของ "โฉมงามกับอสูร" ตัวละครของตัวละครก็ถูกตัดสินให้เขียนใหม่เช่นกัน นี่ไม่ได้หมายความว่าสิ่งนี้ไปอยู่ในภาพเพื่อประโยชน์ ในต้นฉบับ บางครั้งสัตว์เดรัจฉานประพฤติหยาบคาย แต่ในขณะเดียวกัน ก็มองเห็นได้ว่ามีบุคคลที่ฉลาด อารมณ์ และอ่อนไหวในตัวเขาเหลืออยู่มากเพียงใด ในภาพยนตร์รีเมค ฮีโร่ดูเหมือนจะถากถางและก้าวร้าว และไม่มีร่องรอยของความเปราะบางและความอ่อนไหวของเขาเลย ไม่ชัดเจนว่าทำไมผู้ดูควรเห็นอกเห็นใจตัวละครที่น่ารังเกียจเช่นนี้เลย
ข้อบกพร่องของภาพ: ทิศทางที่ไม่แสดงออกและการเปลี่ยนจากแอนิเมชั่นไปสู่ความเป็นจริง
บางครั้งการเปลี่ยนแปลงที่ไม่มีความหมายเกิดขึ้นมากกว่าแค่สคริปต์ แม้แต่การออกแบบดั้งเดิมก็มักจะทนทุกข์ทรมาน ตัวอย่างเช่น ในฉากเปิดตัวของ Beauty and the Beast ในปี 1991 มีเพียงเบลล์เท่านั้นที่สวมชุดสีน้ำเงิน ด้วยเหตุนี้ อนิเมเตอร์จึงต้องการเน้นว่านางเอกแตกต่างจากชาวบ้านมากเพียงใด ซึ่งส่วนใหญ่แต่งกายด้วยสีแดง ส้ม และเขียว อย่างไรก็ตาม รีเมคพลาดรายละเอียดนี้: ต้องขอบคุณความปรารถนาของผู้กำกับที่จะปรับปรุงสิ่งที่ดีอยู่แล้ว เบลล์จึงไม่โดดเด่นและหายตัวไปท่ามกลางฝูงชนที่ผสมปนเปกัน
เบลล์กับชาวบ้านในการ์ตูนปี 1991
Belle and the Villagers ในเกมรีเมคปี 2017
ความจริงที่ว่าภาพยนตร์แพ้ต้นฉบับคือการตำหนิไม่เพียง แต่สำหรับข้อบกพร่องของผู้เขียนบทเท่านั้น แต่ยังรวมถึงข้อบกพร่องของทิศทางด้วย โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่เห็นได้ชัดเจนในตัวอย่างเพลงประกอบละคร ซึ่งเป็นส่วนสำคัญของการ์ตูนดิสนีย์มาโดยตลอด
ในปีพ.ศ. 2534 ภาพยนตร์เรื่อง Beauty and the Beast แกสตันสามารถทำอะไรได้มากมายในขณะที่ Lefou ร้องเพลงเพื่อเป็นเกียรติแก่เขา ทั้งความตึงเครียดของกล้ามเนื้อ ต่อยลูกน้องของเขา เริ่มการต่อสู้ด้วยเบียร์ และแม้แต่แสดงความสามารถของเขาในฐานะนักเล่นปาหี่ และทั้งหมดนี้ในสองนาทีครึ่ง
ในเวลาเดียวกันในรีเมค Gaston ที่เล่นโดยลุคอีแวนส์เพียงแค่นั่งและบางครั้งก็ยิ้มให้แขกของโรงเตี๊ยม และฉากทั้งหมดก็ดูไร้ชีวิตชีวาและไม่กระฉับกระเฉงเพียงพอ
ประเด็นก็คือในฐานะสื่อศิลปะ แอนิเมชั่นเองก็แสดงออกได้ดีมาก การแสดงการเคลื่อนไหวและอารมณ์ในการ์ตูนแตกต่างจากชีวิตจริงมาก และมีเพียงผู้กำกับที่มีพรสวรรค์ที่สุดเท่านั้นที่สามารถแสดงออกในแบบเดียวกันได้ในภาพยนตร์สารคดี
ตัวอย่างเช่น ในเพลง "The Greatest Showman" ตัวเลขทางดนตรีดึงดูดสายตาของผู้ชมได้อย่างแม่นยำเนื่องจากการผลิตที่มีความสามารถ: การเปลี่ยนเฟรมอย่างรวดเร็ว การแสดงที่แสดงออก มุมที่น่าสนใจ และการตัดต่ออย่างชำนาญ และแนวทางนี้ขาดไปอย่างมากในการดัดแปลงภาพยนตร์ของดิสนีย์
ในการผลิตการ์ตูนต้นฉบับทุกรายละเอียดถูกนำมาพิจารณา แต่ถึงแม้ว่าการรีเมคจะดูใส่ใจในรายละเอียด แทนที่จะคิดใหม่อย่างสร้างสรรค์ ทุกครั้งที่คุณได้รับสำเนาที่ไม่แสดงออกที่ทางออก
สัตว์ประหลาดการ์ตูนปี 1991
สัตว์ประหลาดจากภาพยนตร์สารคดีปี 2017
Lumiere และ Cogsworth จากการ์ตูนต้นฉบับปี 1991
Lumiere และ Cogsworth จากเกมรีเมคปี 2017
Mrs Potts ในการ์ตูนต้นฉบับปี 1991
Mrs Potts ในเกมรีเมคปี 2017
มีจุดสำคัญอีกประการหนึ่ง เมื่อตัวละครแอนิเมชั่นต้องปรับตัวเข้ากับสรีรวิทยาของโลกแห่งความเป็นจริง ผลลัพธ์ที่ได้ก็คาดเดาไม่ได้ ตัวอย่างเช่น พวกเขาพยายามทำให้ Beast คลาสสิกมีความสมจริงมากขึ้น และเสน่ห์ทั้งหมดของมันหายไปอย่างไร้ร่องรอย นอกจากนี้ สถานการณ์ยังรุนแรงขึ้นจากการตัดสินใจของผู้กำกับที่จะละทิ้งการแต่งหน้าและหันไปใช้เทคโนโลยี CGI Lumièreและ Cogsworth ที่เหมือนจริงก็สูญเสียความสามารถพิเศษของสิงโตไปและคุณ Potts เริ่มดูน่ากลัวโดยสิ้นเชิง
มีตัวอย่างเชิงบวกมากกว่านี้ ตุ๊กตาผ้าที่มีชีวิตชีวาขึ้นมาในคริสโตเฟอร์ โรบิน ไม่ได้น่ารักเกือบเท่าในการ์ตูน ตรงกันข้าม พวกมันดูเต็มไปด้วยฝุ่น แก่และถูกทำร้ายด้วยชีวิต แต่ด้วยอารมณ์โดยรวมของภาพ การเปลี่ยนแปลงในลักษณะของตัวละครจึงเหมาะสมมาก
รูปลักษณ์ดั้งเดิมของ Tigers
เสือในภาคต่อ 2018
ควรกล่าวถึงเป็นพิเศษในสถานการณ์ที่นักแสดงที่ไม่มีความสามารถทางดนตรีพิเศษถูกบังคับให้ร้องเพลงซ้ำจากมืออาชีพในสาขาของตน พอจะจำได้ว่าการรีเมคของ "บิวตี้แอนด์เดอะบีสต์" เอ็มม่า วัตสัน ร้องได้ทั้งหมดแค่ไหน สตูดิโอต้องประมวลผลเสียงของหญิงสาวจนจำไม่ได้ เพราะเขาอยู่ไกลจาก Paige O'Hara
และแม้ว่าการตัดสินใจคัดเลือกนักแสดงครั้งใหม่จะประสบความสำเร็จ (เช่น เสียงของวิล สมิธ เหมาะกับจินนี่ผู้มีเสน่ห์จากเรื่อง "อะลาดิน") มาก แต่ก็ยังไม่มีร่องรอยของความแปลกใหม่ในเรื่องนี้ และเพลงและธีมดนตรีที่เขียนขึ้นเป็นพิเศษสำหรับการรีเมคมักไม่ประสบความสำเร็จและน่าจดจำเท่าต้นฉบับที่มีเอกลักษณ์
ทำไมถึงมีเกมรีเมคจากการ์ตูนชิ้นเอกมากมาย
บริษัทยังมีเหตุผลที่มีวัตถุประสงค์ในการเปลี่ยนการ์ตูนคลาสสิกให้กลายเป็นภาพยนตร์แอคชั่นที่มีงบประมาณสูง ท้ายที่สุด วอลท์ ดิสนีย์ พิคเจอร์ส ไม่ได้สร้างเรื่องราวและตัวละครในเทพนิยายขึ้นมา แต่ได้ดัดแปลงให้เข้ากับหน้าจอเท่านั้น นอกจากนี้ ส่วนใหญ่ไม่ได้รับการคุ้มครองลิขสิทธิ์ ดังนั้นใครๆ ก็สามารถสร้าง "เงือกน้อย" หรือ "The Jungle Book" ของตัวเองได้ นี่คือสิ่งที่ Warner Bros. ทำเมื่อเร็วๆ นี้ โดยถ่ายทำเรื่องราวของ Rudyard Kipling ใหม่ในทางที่มืดมนยิ่งขึ้น
ในช่วงไม่กี่ปีที่ผ่านมา มีการเปิดตัว "ซินเดอเรลล่า" ที่ดัดแปลงยอดเยี่ยมมากมาย: ซีรีส์ "กาลครั้งหนึ่ง" ภาพยนตร์เรื่อง "The Farther Into the Woods … " และ "เรื่องราวของความรักนิรันดร์"
ดังนั้นผู้ชมจึงต้องโน้มน้าวใจเป็นประจำ: "ซินเดอเรลล่า" ที่ดีที่สุดสร้างขึ้นที่สตูดิโอของ Walt Disney เท่านั้น
เรื่องราวคลาสสิกในเวอร์ชันปัจจุบันถูกสร้างขึ้นในบางส่วนเนื่องจากเป็นการยากที่จะทำให้ผู้ชมประหลาดใจมากขึ้น เด็ก ๆ ในวันนี้ที่เพิ่งดู Spider-Man: Into the Universes ไม่น่าจะประทับใจกับแอนิเมชั่นคลาสสิกแม้ว่าจะมีความสามารถมากก็ตาม
อย่างไรก็ตาม เรื่องนี้ หลายคนกังวลเกี่ยวกับคำถาม: เมื่อใดที่กระแสการรีเมคที่ไม่มีวันสิ้นสุดจะเหือดแห้ง? ง่ายมาก พวกเขาจะถ่ายทำเสร็จเมื่อผู้ชมหยุดเดิน เฉพาะค่าธรรมเนียมที่ลดลงและความเสียหายด้านชื่อเสียงอย่างร้ายแรงเท่านั้นที่จะบังคับให้สตูดิโอพิจารณานโยบายใหม่