สารบัญ:
2024 ผู้เขียน: Malcolm Clapton | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 04:12
ภาพยนตร์รัสเซียซึ่งได้รับรางวัลจากเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์มีความโดดเด่นในเรื่องความจริงใจและลึกซึ้ง
เมื่อวันที่ 25 กันยายน ภาพยนตร์เรื่อง "Unclenching his fists" ของ Kira Kovalenko ได้รับการปล่อยตัวในรัสเซีย เฉพาะงานเต็มความยาวที่สองของนักเรียนของ Alexander Sokurov เท่านั้นที่ยากต่อการรับรู้: รูปภาพถูกถ่ายในภาษา Ossetian และบทบาทหลักส่วนใหญ่เล่นโดยนักแสดงที่ไม่ใช่มืออาชีพ อย่างไรก็ตาม สิ่งนี้ไม่ได้ป้องกันภาพยนตร์เรื่องนี้จากการคว้ารางวัลใหญ่ในรายการ "Unusual Look" ของเทศกาลภาพยนตร์เมืองคานส์ เอาชนะทั้งดัสติน ชอน ผู้มากประสบการณ์และเพื่อนร่วมชาติที่มีชื่อเสียงอย่าง อเล็กซี่ เยอรมัน จูเนียร์
ภาพยนตร์เรื่อง Ununching His Fists ซึ่งวิพากษ์วิจารณ์การปกครองแบบปิตาธิปไตยและความรุนแรงในครอบครัว อาจดูเหมือนมุ่งเป้าไปที่กลุ่มผู้ชมที่แคบ แต่อันที่จริง มันเป็นทั้งละครที่เป็นส่วนตัวและครอบคลุมทุกอย่าง ซึ่งเผยให้เห็นความขัดแย้งที่ทุกคนเข้าใจอย่างแท้จริง
น่าเสียดายที่แม้แต่ในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Unclenching his fists" จะแสดงในโรงภาพยนตร์บางโรงวันละครั้งเท่านั้น ถึงกระนั้นรูปภาพก็คุ้มค่าที่ทุกคนจะได้เห็น แม้ว่าจะไม่ง่ายเลยที่จะอดทน
เรื่องเบาๆของความรุนแรง
Ada อาศัยอยู่กับ Zaur พ่อของเธอและ Dakko น้องชายของเธอในเมือง Ossetian เล็กๆ หญิงสาวทำงานในร้านค้าและช่วยงานบ้าน และในเวลาว่างเธอวิ่งไปที่ป้ายรถเมล์เพื่อรอลูกชายคนโตของครอบครัวอาคิมมาถึง มันไม่ใช่แค่เรื่องของความรักเครือญาติเท่านั้น พี่ชายของฉันเคยหนีไปรอสตอฟ แต่สัญญาว่าจะกลับมารับเอด้า เธอต้องการการรักษา และพ่อของเธอไม่ต้องการปล่อยเธอไป แต่เมื่ออาคิมปรากฏตัว สิ่งต่างๆ ก็ยิ่งซับซ้อนมากขึ้นเท่านั้น
"การคลายหมัดของเขา" ในการผูกมัดเป็นการหลอกลวงผู้ชม ท้ายที่สุด วิธีที่ง่ายที่สุดคือแสดงให้ผู้ชมเห็นถึงเรื่องราวทั่วไปเกี่ยวกับการควบคุมโดยผู้ปกครองและคำสั่งปิตาธิปไตย: พ่อทรราชที่ชั่วร้าย การสนับสนุนลูกชายของเขา และเด็กสาวที่ทนทุกข์ทรมาน
แต่ Kovalenko ซึ่งสืบทอดสไตล์ของ Sokurov อย่างชัดเจนไม่ได้แสดงถึงแบบแผนที่เกินจริง แต่เป็นคนจริงในความคลุมเครือทั้งหมด ในฉากแรก ชีวิตของเอด้าดูค่อนข้างปกติ เธอเจ้าชู้เล็กน้อยกับ Tamik ชายหนุ่มตลก และ Zaur ยิ้มบ่อยมากระหว่างทานอาหารเย็นและพูดเบามาก
นี่เป็นองค์ประกอบหลักและแย่ที่สุดของภาพอย่างแม่นยำ แท้จริงแล้วการปกครองแบบเผด็จการอยู่ภายใต้การดูแลเสมอ ตราบใดที่ผลประโยชน์ของเจ้าของไม่ขัดต่อความต้องการของเหยื่อ ดังนั้นพ่อสามารถถามเด็ก ๆ เกี่ยวกับเรื่องและอารมณ์ของพวกเขาได้ แต่เขาจะเก็บกุญแจประตูหน้าไว้กับเขาเสมอ
นอกจากนี้ เทปยังพยายามเลี่ยงสโลแกนที่บางครั้งหลุดแม้ใน "ความรัดกุม" ของ Kantemir Balagov ที่มีโครงเรื่องคล้ายกัน (ผู้เขียนบท Anton Yarush ทำงานในทั้งสองเรื่อง) ภาพยนตร์เรื่องนี้เกี่ยวกับความคลุมเครือ และแม้แต่การกระทำของ Ada ก็มักจะขัดแย้งกันเอง ไม่ต้องพูดถึงตัวละครที่เหลือ แต่ความจริงก็คือว่านี่ไม่ใช่เรื่องราวเกี่ยวกับการต่อสู้เพื่ออิสรภาพ (ไม่ใช่เรื่องที่ชื่อไม่ซ้ำซากจำเจ "กำหมัด") แต่เกี่ยวกับการหลงทาง ไม่เกี่ยวกับการเลือก แต่เกี่ยวกับการกีดกันโอกาสในการทำ
ฮีโร่ทุกคนดูเหมือนจะไม่ใช่คนชั่วร้าย แต่พวกเขาถูกทำให้เสียโฉมโดยโลกนี้ อาดา - และในความหมายทางกายภาพที่แท้จริงที่สุด จะใช้ชีวิตต่างกันอย่างไรก็ไม่เข้าใจและสามารถออกไปได้เพียงสัมผัสสะดุดทุกย่างก้าว ดูเหมือนว่าอาคิมจะทำครั้งเดียว แต่การกลับบ้านของพ่อแม่แสดงให้เห็นว่าเป็นการยากเกินไปที่จะขัดกับทัศนคติดั้งเดิม
ความคล้ายคลึงกันระหว่างร่างกายและอารมณ์มีอยู่ทั่วไป มนต์คือวลี "คุณจะเป็นทั้งตัว" - นี่คือวิธีที่พี่ชายทำให้ Ada สงบลง แต่ทุกคนเข้าใจดีว่าไม่เพียงเกี่ยวกับการรักษาเท่านั้น แต่ยังเกี่ยวกับชีวิตที่ปราศจากโซ่ตรวนด้วย ที่ซึ่งมือของบิดาซึ่งถูกโรคนั้น ตกไป ได้กลายเป็น และแม้แต่อ้อมกอดที่เข้มแข็งของพี่น้องก็ไม่สามารถปกป้องและอบอุ่นได้มากเท่าที่ควร
สิ่งที่แย่ที่สุดคือหลายคนพิจารณาพฤติกรรมนี้อย่างจริงใจว่ารัก ไม่มีความรุนแรงและการเฆี่ยนตีที่นี่สำหรับภาพยนตร์ทั้งเรื่องพวกเขาจะไม่แสดงฉากโหดร้ายตรงไปตรงมาแม้แต่ฉากเดียว แต่มีการลงโทษความสิ้นหวังและความอัปยศอย่างต่อเนื่อง และสิ่งนี้ไม่เพียงแต่นำกำลังทั้งหมดออกไป แต่ยังทำให้คุณสละโอกาสในการปลดปล่อยตัวเองโดยสมัครใจ
คำบรรยายใต้ท้องที่นี้ทำให้การเล่าเรื่องเป็นหมัดที่เข้าใจได้ง่ายในทุกประเทศ นี่เป็นการตำหนิที่มืดมนและรุนแรงที่สุดสำหรับผู้ที่ยังคงพูดเกี่ยวกับกรณีการใช้ความรุนแรงในครอบครัว: “ทำไมคุณไม่ออกไป” คำอธิบายที่ไม่เพียงแต่คุณจะวิ่งไม่ได้แต่ยังไปไหนไม่ได้ด้วย และที่สำคัญไม่มีความรู้ใดที่จะมาจากความรู้ทั่วไปว่านี่เป็นเรื่องจริง
ความลึกลับของปัญหาของผู้หญิง
ในฉากหนึ่ง Tamik ที่มีเสน่ห์จะแสดงให้เห็นบาดแผลบนร่างกายของเขาอย่างภาคภูมิใจ: รอยแผลเป็นจากเล็บ รอยฟกช้ำจากการหกล้ม และรอยอื่นๆ ที่หลายคนมี เพื่อตอบสนองต่อสิ่งนี้ เอด้าจะเล่าเรื่องโศกนาฏกรรมที่เกิดขึ้นกับเธอด้วยน้ำเสียงที่สงบเกินไป วลีเงียบ ๆ สองสามประโยคซึ่งทุกอย่างภายในจะเย็นลง
บางทีในช่วงเวลาหนึ่ง ไม่เพียงสะท้อนถึงความสยดสยองในชีวิตของเธอเท่านั้น แต่ยังรวมถึงปัญหาทัศนคติทั่วโลกที่มีต่อผู้หญิงในหลายประเทศด้วย หากคุณดูพฤติกรรมของตัวละครอย่างใกล้ชิด คุณจะเห็นได้ว่าแม้แต่คนที่คิดบวกที่สุดก็ไม่ได้ยินนรก “ตอนนี้คุณกับฉันเหมือนกัน” เธอจะพูดกับคนที่สูญเสียความสามารถในการพูด ผู้ชายแก้ปัญหากันเองได้และถึงกับต้องการช่วยเหลือก็ทำตามที่เห็นสมควร งานเดียวของหญิงสาวคือเงียบและเชื่อฟัง เธอไม่มีพื้นที่ส่วนตัวที่พ่อ พี่ชาย แฟนของเธอจะไม่รุกราน
แต่ที่แย่ไปกว่านั้นคือ นางเอกต้องปกปิดความรู้สึกไม่สบายและบาดเจ็บตลอดชีวิต ยิ่งกว่านั้นเมื่อเอด้าเริ่มเป็นโรคฮิสทีเรียอย่างตรงไปตรงมาแล้วเริ่มเคาะประตูเพื่อนบ้าน (ไม่มีใครเปิดเธอและนี่เป็นอีกคำอุปมาที่เรียบง่ายและแข็งแกร่งมาก) พี่ชายของเธอจะกังวลเกี่ยวกับรูปลักษณ์ที่ดีเท่านั้น
“สิ่งที่คนอื่นคิด” จะยังคงสำคัญกว่าความรู้สึกของคนที่คุณรัก เป็นไปไม่ได้ที่บางคนจะสังเกตเห็นความขัดแย้งในครอบครัว คุณไม่สามารถพูดถึงปัญหาส่วนตัวได้ ความอับอายที่ตกเป็นเหยื่อและการกีดกันความเป็นตัวของเขากลายเป็นปัญหาหลัก สิ่งนี้ไม่เพียงแต่ทำให้เกิดความรุนแรงเท่านั้น แต่ยังทำให้เป็นบรรทัดฐานอีกด้วย
ชีวิตแทนการแสดงละคร
Kovalenko พูดเกี่ยวกับหัวข้อที่ก่อกวนในภาษาภาพยนตร์ที่เป็นไปได้เท่านั้น - สมจริงมาก และแน่นอนว่ามรดกของงานของ Alexander Sokurov ก็กลับมาอีกครั้ง แม้ว่าก่อนหน้านี้ดูเหมือนว่าหลังจาก "Sofichka" และ "Tightness" นักเรียนของเขาจะไม่สามารถแสดงความจริงใจมากขึ้น
แต่ "การคลายกำปั้น" ไปสู่ความเป็นธรรมชาติโดยสมบูรณ์ แก่นเรื่องของภาพยนตร์เรื่องนี้มาจากความทรงจำส่วนตัวของ Kovalenko ซึ่งเกิดใน Nalchik และนำเสียงสะท้อนของความสัมพันธ์ที่ยากลำบากกับพ่อของเธอเข้ามาในโครงเรื่อง นักแสดงส่วนใหญ่คัดเลือกจากมือสมัครเล่นเพื่อให้ฉากแอ็กชันมีความรู้สึก อย่างไรก็ตาม ฉันอยากจะเชื่อว่า Milana Aguzarova ผู้เล่น Adu มีอนาคตที่ดีในโรงภาพยนตร์: เธอเป็นธรรมชาติอย่างไม่น่าเชื่อ และแม้แต่ภาษาของการเล่าเรื่องก็เปลี่ยนเป็น Ossetian (เห็นได้ชัดว่าสูญเสียผู้ชมไปเป็นจำนวนมาก) เนื่องจากศิลปินได้รับการเปิดเผยได้ดีกว่าในฉากด้วยคำพูดพื้นเมืองของพวกเขา
เป็นสิ่งสำคัญไม่แพ้กันสำหรับความสง่างามและความถูกต้องของงานของผู้ปฏิบัติงาน ภาพนั้นปราศจากความชื่นชมในตนเองของผู้เขียนโดยสมบูรณ์ เคล็ดลับ "ในโรงภาพยนตร์" เพียงอย่างเดียวคือการใช้โทนสีแดงจำนวนมากในฉากการเดินทางด้วยรถยนต์ เวลาที่เหลือ แม้แต่ชุดสีก็ยังดูเป็นธรรมชาติที่สุด เมื่อถ่ายภาพระยะไกล กล้องจะสร้างความรู้สึกของการมีอยู่ภายในฉาก ทำให้ผู้ชมเป็นพยานที่ไม่แยแสต่อความขัดแย้ง ซึ่งถือได้ว่าเป็นการเปรียบเทียบ แต่เป็นข้อกล่าวหาที่ยุติธรรม: มีฮีโร่ที่เดินผ่านไปมาจำนวนมากและไม่มีใครพยายามช่วย
นั่นคือเหตุผลที่การเปลี่ยนระดับเสียงอย่างกะทันหันในนาทีสุดท้ายทำให้หน้าจอระเบิดอย่างแท้จริงกล้องที่พร่ามัวกระตุกอย่างบ้าคลั่งโดยไม่มีระบบกันสั่นเปลี่ยนผู้ชมให้กลายเป็นผู้เข้าร่วมในการขับขี่ที่บ้าคลั่งที่ทำให้ประเด็นสุดท้ายของเรื่องราวของ Ada แม้จะอยู่หน้าจอสามนาทีนี้ก็ไม่ง่ายที่จะทน และบางคนก็มีอารมณ์คล้ายคลึงกันตลอดชีวิต
การคลายหมัดเป็นตัวอย่างที่ดีของผู้กำกับภาพยนตร์ชาวรัสเซีย จริงใจ นำเสนอสด ๆ และหัวข้อที่คมชัด มีเพียงคนเดียวเท่านั้นที่ดีใจที่ภาพที่กล้าหาญได้รับรางวัลระดับนานาชาติและหวังว่าโครงการใหม่ Kira Kovalenko อันที่จริง สำหรับความหยาบคายและความเศร้าโศก เรื่องราวนี้ไม่ได้มุ่งเป้าไปที่การทำให้ส่วนใดส่วนหนึ่งของผู้ชมขุ่นเคือง ไม่เพียงแต่ช่วยให้คุณเรียนรู้เกี่ยวกับปัญหาของผู้ที่ถูกจำกัดสิทธิของตน แต่ยังช่วยแสดงความเห็นอกเห็นใจ ทำความเข้าใจอารมณ์ของเหยื่ออย่างน้อยบางส่วน และนี่ก็มีความสำคัญไม่น้อยไปกว่าเรื่องราวของข้อเท็จจริงเอง
แนะนำ:
Parasites คว้ารางวัลออสการ์ประจำปี 2020 และนั่นเป็นเหตุผลว่าทำไม
ภาพยนตร์เรื่อง Parasites ในปี 2019 เป็นภาพยนตร์แนวตลกนอกรีต แนวสืบสวนเชิงจิตวิทยา และแนวสยองขวัญเหนือจริง และทั้งหมดนี้ค่อยๆ ขัดกับฉากหลังของละครโซเชียล
Love, Death and Robots เป็นสิ่งที่ดีที่สุดที่เกิดขึ้นในแอนิเมชั่นในปีนี้ และนั่นเป็นเหตุผลว่าทำไม
Love, Death and Robots เป็นภาพยนตร์แอนิเมชั่นสั้น 18 เรื่องที่มีบรรยากาศและภาพที่แตกต่างกันมาก แต่ก็มีเสน่ห์ไม่แพ้กัน
18 ชุดหลักของฤดูหนาว: "The Witcher", "Dracula" และ "Stranger" โดย Stephen King
Lifehacker ได้รวบรวมซีรีย์ที่ดีที่สุดของฤดูหนาวปี 2019: จากเรื่องตลกและสัมผัส "Just Kidding" กับ Jim Carrey ไปจนถึง "Fifth Avenue" ที่ Hugh Laurie รับบทกัปตันไลเนอร์
ฤดูกาลที่ 4 ของ Fargo นั้นดีเท่ากับฤดูกาลที่แล้ว และนั่นเป็นเหตุผลว่าทำไม
กวีนิพนธ์ Fargo ที่มีชื่อเสียงในซีซัน 4 มีข้อบกพร่อง แต่นักแสดง การผลิต และอารมณ์ขันประกอบขึ้นเป็นมัน แฟนๆรายการไม่ผิดหวังแน่นอน
ผู้ใหญ่ทุกคนควรดูซีรีส์การ์ตูนเรื่อง "Smeshariki" และนั่นเป็นเหตุผลว่าทำไม
ในการ์ตูนเรื่อง "Smeshariki" ตัวละครตลกมักจะยกหัวข้อที่จริงจังมากและบอกวิธีหาภาษากลางกับคนที่คุณรัก