สารบัญ:

5 ทักษะการแสดงที่ทุกคนต้องมี
5 ทักษะการแสดงที่ทุกคนต้องมี
Anonim

แบบฝึกหัดที่มีประสิทธิภาพสำหรับการปั๊มความสามารถพิเศษและความมั่นใจในตนเอง

5 ทักษะการแสดงที่ทุกคนต้องมี
5 ทักษะการแสดงที่ทุกคนต้องมี

มีคนที่คิดว่าอาชีพการแสดงเป็นแค่เรื่องตลกในมหาวิทยาลัยการละครไม่กี่ปี หลังจากนั้นคนๆ หนึ่งก็ฝึกฝนทักษะของเขาให้ดีที่สุดในการซ้อมและไม่ทิ้งปกนิตยสารที่เป็นมันวาว มันไม่เป็นความจริง มืออาชีพตัวจริงทำงานด้วยตัวเองตลอด 24 ชั่วโมงจนกว่าชีวิตจะหาไม่

เราชอบดูพวกเขา: การแสดงมีเสน่ห์ดึงดูดและเสียงก็ชวนให้หลงใหล เราต้องการมีความสามารถของพวกเขาเพื่อให้บรรลุเป้าหมายของเรา ดังนั้น Lifehacker ร่วมกับนักแสดงสาว Olga Zhukova ระบุ 5 ทักษะการแสดงที่จะเป็นประโยชน์กับทุกคน

1. วัตถุแห่งความสนใจ

มีวัตถุที่น่าสนใจมากมายบนเวที ศิลปินควรจะจับการเคลื่อนไหวของคู่หูได้เพียงเล็กน้อยเพราะปฏิกิริยาตอบสนองขึ้นอยู่กับมัน แต่ยังมีพร็อพและของประดับตกแต่งอีกด้วย เป็นสิ่งสำคัญสำหรับนักแสดงที่จะต้องสามารถสังเกตรายละเอียดและตอบสนองต่อพวกเขาได้

บ่อยครั้งที่เราวิ่งไปที่ไหนสักแห่งและในความเร่งรีบและคึกคักไม่ได้สังเกตหลายสิ่งหลายอย่างเราไม่ใส่ใจซึ่งกันและกัน ถามตัวเองว่าสีตาของเพื่อนซี้ของคุณเป็นสีอะไร. แต่นี่ก็เป็นเป้าหมายของความสนใจเช่นกัน

เนื่องจากการไม่ตั้งใจของเรา การพูดเกินจริงและความเข้าใจผิดจึงปรากฏขึ้น และสิ่งนี้ไม่เพียงใช้กับผู้คนเท่านั้น บางครั้งอาการชาไม่ได้เกิดขึ้นจากคำพูดของใครบางคนหรือการกระทำขนาดใหญ่: ใบไม้สามารถร่วงหล่นจากต้นไม้ได้อย่างสวยงาม และสิ่งนี้กลายเป็นสาเหตุของความชื่นชม

จะให้อะไร

เพิ่มความอ่อนไหวและรับมุมมองใหม่เกี่ยวกับสิ่งที่คุ้นเคย

วิธีการเรียนรู้มัน

พยายามให้ตัวเอง ออกจากการกราบและชีวิตอัตโนมัติ จดจ่อกับสิ่งเล็กน้อย ถามตัวเองว่า "ฉันเห็นอะไรใหม่ๆ ในอาคารที่ฉันเดินผ่านทุกวัน"

2.เตรียมด้นสด

มีวลีที่ดีเช่น: "การแสดงด้นสดใด ๆ ต้องมีการวางแผนอย่างดี" แต่อย่างไรเสียแล้ว การแสดงด้นสดมาถึงตอนนี้และตอนนี้จะเตรียมตัวอย่างไร? ปรากฎว่าไม่เพียง แต่เป็นไปได้ แต่ยังจำเป็น: พันธมิตรลืมข้อความ, โทรศัพท์ดังในหอประชุม, มีบางอย่างพังหรือล้ม - มีเหตุสุดวิสัยมากมาย จำเป็นต้องพูดในชีวิตจริงมากขึ้น?

จะให้อะไร

เรียนรู้ที่จะออกจากสถานการณ์ที่น่าอับอายและสร้างความมั่นใจในตนเอง

วิธีการเรียนรู้มัน

  • หากคุณมีการสนทนาที่สำคัญและคุณรู้หัวข้ออยู่แล้ว ให้วิเคราะห์ตัวเลือกที่เป็นไปได้สำหรับการพัฒนาการสนทนาและเตรียมคำตอบที่คู่ควรไว้ล่วงหน้าสำหรับแต่ละรายการ
  • ขยายขอบเขตอันไกลโพ้นและคำศัพท์ของคุณ แทนที่จะใช้คำที่บินออกจากหัว คุณสามารถเลือกคำพ้องความหมายได้
  • อย่าลืมใช้อารมณ์ขัน เรื่องตลกที่เล่าในหัวข้อจะทำให้คุณเป็นผู้ชนะ และเรื่องตลกที่เกิดขึ้นเองตามธรรมชาติมักจะดีกว่าเรื่องไร้สาระ

3. การปลดปล่อย

หนึ่งในประเด็นหลักในอาชีพการแสดงคือการปลดปล่อย ไม่กี่คนที่ไม่มีการเตรียมการใด ๆ ก็สามารถขึ้นไปบนเวทีและแสดงให้ชั้นเรียนเห็นภายใต้สายตาห้าร้อยคู่

ในชีวิตปกติก็มีหลายสถานการณ์ที่คล้ายคลึงกัน: เข่าจำนวนมากเริ่มสั่นคลอนจากความคิดที่ว่าคำปราศรัยในที่สาธารณะรอพวกเขาอยู่ และก่อนออกไปพบผู้ชม เข่าสั่น ปากแห้ง และไม่มีร่องรอยของความมั่นใจที่เสแสร้ง

แต่ทุกอย่างมาพร้อมกับประสบการณ์ หลังจากพัฒนาตัวเองแล้ว คุณจะเลิกถามตัวเองอยู่เสมอว่า "ฉันจะไม่ดูโง่ไปหน่อยหรือ?"

จะให้อะไร

ขยายเขตความสะดวกสบายของคุณ

วิธีการเรียนรู้มัน

แบบฝึกหัดนี้จากหลักสูตรการแสดงได้ย้ายไปสู่การฝึกปฏิบัติของโค้ชการเติบโตส่วนบุคคลหลายคน หญิงสาวในระยะแรกทาริมฝีปากด้วยลิปสติกสีสดใส เข้าหาคนแปลกหน้าแล้วถามว่า: "สีนี้เหมาะกับฉันไหม" ผู้ชายสามารถทำเช่นเดียวกันกับเสื้อผ้าชิ้นใดก็ได้

เป็นไปได้ทีเดียวที่จะได้ยินปฏิกิริยาเชิงลบ และนี่เป็นเรื่องปกติสิ่งสำคัญคือต้องเข้าใจว่าคุณเข้าใจคำพูดของคนอื่นอย่างไรและทำไม หลังจากผ่านไประยะหนึ่ง คุณจะรู้สึกกลมกลืนกันมากจนการเดินอิฐผูกเชือกแทนสุนัขก็ไม่ทำให้คุณรู้สึกไม่สบาย

4. การควบคุมคำพูด

นี่เป็นหนึ่งในสิ่งที่สำคัญที่สุดสำหรับนักแสดง ไม่ใช่เรื่องไร้สาระที่มหาวิทยาลัยการละครมีหัวข้อ "การพูดบนเวที" ซึ่งสอนตลอดหลักสูตรการศึกษาทั้งหมด แต่ในชีวิตประจำวัน หลายคนไม่ปฏิบัติตามสิ่งที่พวกเขาออกเสียงแม้ว่าการสื่อสารจะเกิดขึ้นอย่างต่อเนื่อง: ที่บ้านและที่ทำงานกับเพื่อนร่วมงานและกับคนที่คุณรัก

หากคุณต้องการให้คำศัพท์ของคุณเข้าใจดีขึ้น ให้ใส่ใจกับองค์ประกอบทั้งหมด: เสียงต่ำ เสียงสูงต่ำ การออกเสียงที่ชัดเจน การหายใจ

จะให้อะไร

คนอื่นจะเข้าใจคำพูดของคุณได้ดีขึ้น

วิธีการเรียนรู้มัน

  • ทำงานที่สนาม.
  • ฝึกบิดลิ้น.
  • ดูแลเส้นเอ็น

5. การวิเคราะห์บทบาท

นักแสดงแต่ละคนในขณะที่ทำงานในบทบาท "ปรับตัวละครของเขา" - พยายามเข้าใจว่าบุคคลนี้เป็นใครเขาหมายถึงอะไรในสถานการณ์นี้ความสัมพันธ์แบบไหนที่เขามีกับตัวละครอื่น ๆ เขาสื่อสารกับผู้บังคับบัญชากับผู้ใต้บังคับบัญชาอย่างไร กับคนที่รัก จากช่วงเวลาเหล่านี้ ความเข้าใจว่าเขาเป็นคนอย่างไรและเล่นอย่างไรจึงได้ก่อตัวขึ้น

นักเขียนบทละครที่ดีมักจะคิดถึงตัวละครของเขาในรายละเอียดที่เล็กที่สุด และวางความสัมพันธ์เชิงสาเหตุอย่างลึกซึ้งแม้ในตัวละครที่ไม่มีนัยสำคัญ และชีวิตของเราคือนักเขียนบทละครที่เจ๋งที่สุด

จะให้อะไร

เรียนรู้ที่จะยอมรับตัวเองและผู้อื่น

วิธีการเรียนรู้มัน

คุณต้องถามคำถาม บางครั้งการใช้ถ้อยคำที่ถูกต้องช่วยแก้ไขความเข้าใจผิดที่เกิดขึ้นกับคนอื่นและช่วยให้พบความสามัคคีกับตัวเอง

โบนัส: การพัฒนาหน่วยความจำ

นักแสดงต้องเรียนรู้อย่างรวดเร็วอย่างต่อเนื่องและเก็บเอาข้อความที่ตัดตอนมาจากผลงานหลายสิบชิ้นไว้ในหัว ต่อไปนี้คือเคล็ดลับง่ายๆ สามข้อที่จะช่วยให้คุณจำข้อความสำคัญได้:

  1. เขียนข้อความใหม่ด้วยมือของคุณเอง แน่นอนที่โรงเรียนเมื่อเตรียมเอกสารโกงคุณสังเกตเห็นว่าโดยทั่วไปแล้วพวกเขาไม่จำเป็นโดยเฉพาะหลังจากเขียน หลักการเดียวกันนี้ใช้ได้ผลที่นี่
  2. เก็บข้อความไว้ต่อหน้าต่อตา วางไว้บนโปรแกรมรักษาหน้าจอโทรศัพท์ของคุณ แขวนไว้ในห้องครัว วิธีนี้ทำให้คุณสามารถพูดออกมาได้เองตามธรรมชาติ
  3. แบ่งข้อความออกเป็นการกระทำ ส่วนใหญ่แล้ว เขาเรียนเพื่อการพูดในที่สาธารณะ ไม่ว่าจะเป็นการป้องกันระดับอนุปริญญาหรือดื่มอวยพรในงานแต่งงาน ในระหว่างการพูด คุณไม่น่าจะสนใจ คิดล่วงหน้าว่ามือของคุณจะทำอะไรและท่าทางใดที่จะเน้นคำพูดของคุณ