หนังสือเด็กถูกถ่ายทำอย่างไรในสหภาพโซเวียตและในตะวันตก

2024 ผู้เขียน: Malcolm Clapton | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 04:12

Lifehacker เลือกสิ่งพิมพ์ยอดนิยม 10 ฉบับและสาขาภาพยนตร์ในประเทศต่างๆ

1. "เกาะมหาสมบัติ" โดย Robert Louis Stevenson

การดัดแปลงภาพยนตร์ที่โดดเด่น:

เกาะสมบัติ

• สหรัฐอเมริกา 2477
• ไอเอ็ม: 7, 2.

นวนิยายผจญภัยของวัยรุ่นที่มีชื่อเสียงได้รับการแสดงหลายครั้งตั้งแต่ปี 1912 แต่ตำนานที่แท้จริงเรื่องแรกคือการดัดแปลงของอเมริกาในปี 1934 เนื้อเรื่องของภาพยนตร์เรื่องนี้บอกเล่าเหตุการณ์สำคัญๆ ทั้งหมดในหนังสือได้ละเอียดพอเพียง ยกเว้นคำย่อบางคำที่รักษาบรรยากาศของเรื่องราวคลาสสิกเกี่ยวกับโจรสลัดไว้

เกาะสมบัติ

• ล้าหลัง, 1988.
• ไอเอ็มดีบี: 8, 4.

ในสหภาพโซเวียต พวกเขายังชอบสร้างภาพยนตร์จาก Treasure Island มีการดัดแปลงมากถึงสามแบบ ซึ่งเวอร์ชั่นสามตอนปี 1982 เป็นที่รู้จักกันดีที่สุด

แต่การ์ตูนตลกของ David Cherkassky สมควรได้รับความรักสากล เนื้อเรื่องถูกเล่าใหม่ที่นี่เฉพาะในแง่ทั่วไป โดยให้ความสนใจกับแอนิเมชั่นตลกๆ มุขตลกทุกประเภท และส่วนแทรกดนตรี แต่นี่คือสิ่งที่ทำให้เด็กๆ ชอบการ์ตูนเรื่องนี้

อย่างไรก็ตาม ในช่วงต้นทศวรรษที่ 1990 มีการซื้อเพื่อจัดแสดงในสหรัฐอเมริกา จริงอยู่พวกเขาตัดตัวเลขดนตรีทั้งหมดที่มีนักแสดงสดออกจากการ์ตูน

2. "ซินเดอเรลล่า" ชาร์ลส์ แปร์โรลต์

การดัดแปลงภาพยนตร์ที่โดดเด่น:

ซินเดอเรลล่า

• สหภาพโซเวียต 2490
• ไอเอ็มดีบี: 7, 7

นักเขียนบทละคร Evgeny Schwartz นำเทพนิยายคลาสสิกมาสร้างเป็นละครใหม่ และในไม่ช้า สตูดิโอภาพยนตร์ของ Lenfilm ก็ย้ายไปยังหน้าจอ อาจเป็นไปได้ว่าเด็ก ๆ ทุกคนในสหภาพโซเวียตจำแม่เลี้ยงที่ชั่วร้ายที่เล่นโดย Faina Ranevskaya และราชาแห่งการพูดคุยตลกที่เล่นโดย Erast Garin โดยทั่วไปแล้วนี่เป็นเทพนิยายที่ใจดีและน่าพอใจกับนักแสดงที่ยอดเยี่ยม

ผู้ชมชาวโซเวียตตกหลุมรักซินเดอเรลล่าทันที จากผลของปี 1947 เพียงอย่างเดียวมีผู้ชมมากกว่า 18 ล้านคน ต่อจากนั้น การบันทึกดั้งเดิมได้รับการฟื้นฟูซ้ำแล้วซ้ำเล่าสำหรับการฉายทางโทรทัศน์ และในปี 2009 ช่อง One ได้แสดงเวอร์ชันสีของภาพยนตร์

ซินเดอเรลล่า

• สหรัฐอเมริกา 1950
• ไอเอ็มดีบี: 7, 5.

Disney ทำงานเกี่ยวกับ Cinderella เวอร์ชั่นการ์ตูนมาเป็นเวลา 6 ปีแล้ว เมื่อพิจารณาว่าหลังสงครามโลกครั้งที่สอง ความนิยมของภาพยนตร์ลดลงอย่างมาก วอลท์ ดิสนีย์จึงพยายามทำให้พล็อตเรื่องราบรื่นที่สุดเท่าที่จะทำได้ ขจัดความโหดร้ายทั้งหมดออกจากภาพยนตร์เรื่องนี้ และเพิ่มเพลงและสัตว์ตลกเข้าไปด้วย

นอกจากนี้ แนวทางในการสร้างแอนิเมชันก็ไม่ใช่เรื่องปกติ การเคลื่อนไหวของตัวละครที่วาดถูกคัดลอกทีละเฟรมจากการถ่ายทำของนักแสดงจริง ในเวลาเดียวกัน ตัวละครหลักก็ถูกแยกออกมาอย่างชัดเจนที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้บนพื้นหลังสีซีดและเย็นชา เพื่อให้พวกเขาดูมีชีวิตชีวาขึ้น

แนวทางนี้ทำให้ตัวเองสมเหตุสมผล ค่าใช้จ่ายทั้งหมดจ่ายออกไปอย่างรวดเร็ว ทำให้สตูดิโอมีกำไรมหาศาล และในไม่ช้าซินเดอเรลล่าก็กลายเป็นแอนิเมชั่นระดับโลก

3. "อลิซในแดนมหัศจรรย์" โดย Lewis Carroll

การดัดแปลงภาพยนตร์ที่โดดเด่น:

อลิซในดินแดนมหัศจรรย์

• สหรัฐอเมริกา พ.ศ. 2494
• ไอเอ็มดีบี: 7, 4.

หนังสือของ Lewis Carroll ถ่ายทำครั้งแรกในปี 1903 แต่ทุกวันนี้น้อยคนนักที่จะจำหนังขาวดำได้ และหนังเงียบยิ่งกว่านั้นอีก เวอร์ชั่นแรกยอดนิยมถูกสร้างขึ้นอีกครั้งโดย Disney แน่นอน ผู้เขียนต้องทำให้โครงเรื่องง่ายขึ้นอย่างมากและทำให้เป็นเส้นตรงมากขึ้น เป็นไปไม่ได้เลยที่จะถ่ายทอดความเพ้อฝันที่สมบูรณ์ของหนังสือเล่มนี้ แต่โครงเรื่องทั่วไปและรายละเอียดมากมายยังคงเหมือนเดิม

ปัญหาเดียวของอลิซในเวอร์ชั่นดิสนีย์คือใช้เวลานานเกินไป การ์ตูนกำลังผลิตควบคู่ไปกับซินเดอเรลล่า และอนิเมเตอร์ก็เปลี่ยนแปลงอยู่ตลอดเวลา ด้วยเหตุนี้ ตัวละครและฉากจำนวนมากจึงมีมาตรฐานเกินไปและจำไม่ค่อยได้

อลิซในดินแดนมหัศจรรย์

• สหภาพโซเวียต, 1981.
• ไอเอ็มดีบี: 7, 8

อลิซในแดนมหัศจรรย์เวอร์ชั่นโซเวียตกลับกลายเป็นว่าง่ายกว่าของดิสนีย์ ในสามตอนสิบนาที พวกเขาวางเพียงพื้นฐานของหนังสือ ลบพล็อตเรื่องพล็อตเกือบทั้งหมด

ความแปลกประหลาดทั้งหมดไม่ได้กระจุกตัวอยู่ในฉากแอ็คชั่น แต่ในแอนิเมชั่นที่ไม่ธรรมดาซึ่งสอดคล้องกับต้นฉบับในบรรยากาศอย่างเต็มที่และหลายคนตกหลุมรักการ์ตูนในประเทศในเรื่องการแสดงเสียงที่ยอดเยี่ยม: Rostislav Plyatt อ่านข้อความนอกจอและอลิซพูดด้วยเสียงของ Marina Neyolova

4. ปีเตอร์แพน โดย James Barry

การดัดแปลงภาพยนตร์ที่โดดเด่น:

ปีเตอร์แพน

• สหรัฐอเมริกา 2496
• ไอเอ็มดีบี: 7, 3

วอลท์ ดิสนีย์ชอบเรื่องราวของปีเตอร์ แพนมาก โดยได้เชื่อมโยงตัวเองกับตัวเอกที่ไม่มีวันตาย ดังนั้นเขาจึงพยายามทำให้การ์ตูนใกล้เคียงกับต้นฉบับมากที่สุด

แม้ว่าจะมีความคลาดเคลื่อนบ้าง ถึงกระนั้นในดิสนีย์ ฉากที่รุนแรงมักถูกหลีกเลี่ยง ดังนั้นในภาพยนตร์ที่ดัดแปลง แม้แต่ฮุกโจรสลัดผู้ชั่วร้ายก็ดูตลกกว่าน่ากลัว และถึงกระนั้นเขาก็ยังได้รับการช่วยเหลือในท้ายที่สุด

ที่น่าสนใจตามที่ผู้สร้างบอก ปัญหาที่ใหญ่ที่สุดคือการแสดงภาพฮีโร่ที่โฉบเฉี่ยวอย่างน่าเชื่อถือ เพื่อให้ดูเหมือนพวกเขากำลังบินอยู่จริงๆ

ปีเตอร์แพน

• สหภาพโซเวียต 2530
• ไอเอ็มดีบี: 7, 9

ในสหภาพโซเวียตพวกเขาต้องการสร้างภาพยนตร์โทรทัศน์กับนักแสดงสดโดยรับบทบาทหลักของเด็กที่มีเสน่ห์ จริงอยู่ ภายหลังส่วนใหญ่เปล่งเสียงใหม่ด้วยเสียงอื่น แต่เน้นหลักไม่ได้อยู่ที่โครงเรื่อง แต่ในส่วนดนตรี

ตัวอย่างเช่น หลายคนอาจจำเพลงเกี่ยวกับการเลี้ยงลูกได้ แต่ในความเป็นจริง ภาพยนตร์ของโซเวียตบอกเล่าถึงคุณค่าของครอบครัวและความเข้าใจซึ่งกันและกันมากกว่าการ์ตูนดิสนีย์ที่ตลกขบขัน

5. "Mary Poppins" โดย Pamela Travers

การดัดแปลงภาพยนตร์ที่โดดเด่น:

แมรี่ป๊อปปินส์

• สหรัฐอเมริกา พ.ศ. 2507
• ไอเอ็มดีบี: 7, 8

ภาพยนตร์เกี่ยวกับการผจญภัยของพี่เลี้ยงที่มีชื่อเสียงจากนิทานเด็ก Pamela Travers เป็นตำนานที่แท้จริงในสหรัฐอเมริกา ละครเพลงที่สดใสซึ่งรวมเกมของนักแสดงสดและแอนิเมชั่นเข้าด้วยกันเปิดตัวในวัยหกสิบต้น ๆ และตกหลุมรักเด็กและผู้ใหญ่ทันที

นักแสดงสาวผู้ใฝ่ฝัน จูลี่ แอนดรูว์ กลายเป็นดาราในทันที โดยได้รับรางวัลออสการ์ ลูกโลกทองคำ และบาฟตา จากบทบาทของเธอในฐานะแมรี่ ป๊อปปิ้นส์ และวิธีที่ Walt Disney พยายามขออนุญาตดัดแปลงภาพยนตร์ พวกเขาถึงกับถ่ายทำภาพยนตร์เรื่อง "Saving Mr. Banks"

American "Mary Poppins" เป็นตัวการ์ตูน, เต้นรำ, เพลง, ตัวละครหลักในเชิงบวกและน่าทึ่งพร้อมรอยยิ้มเจ้าเล่ห์ ในภาพยนตร์เรื่องใหม่ Mary Poppins Returns บทบาทนี้เล่นโดย Emily Blunt แต่เสน่ห์และความสามารถในการแสดงของเธอ เธอไม่เหมือนภาพลักษณ์ของ Julie Andrews เลย

แมรี่ ป๊อปปิ้นส์ ลาก่อน

• สหภาพโซเวียต 1983
• ไอเอ็มดีบี: 7, 7

Mary Poppins เวอร์ชั่นโซเวียตนั้นเก่ากว่ามาก แน่นอนว่าในภาพยนตร์เรื่องนี้ยังมีดนตรีและการเต้นอีกมากมาย แต่ตัวผู้กำกับเองก็บอกว่าเขาไม่ได้วางแผนสร้างภาพยนตร์เรื่องนี้ให้เด็กๆ ดังนั้นเขาจึงหันไปหาพ่อแม่และความทรงจำของพวกเขา แต่เด็ก ๆ ก็ตกหลุมรักภาพนี้เพราะมีเพลงที่ยอดเยี่ยมและเรื่องตลกมากมาย มีเพียง Oleg Tabakov ในบทบาทของ Miss Andrews เท่านั้น

6. หนังสือป่า โดย Rudyard Kipling

การดัดแปลงภาพยนตร์ที่โดดเด่น:

เมาคลี

• สหภาพโซเวียต 2510-2516
• ไอเอ็มดีบี: 7, 8

การ์ตูนในประเทศ "เมาคลี" เป็นการดัดแปลงหนังสือต้นฉบับของคิปลิงที่แม่นยำพอสมควร จริงด้วยการลดลงและการเปลี่ยนแปลงในเพศของ Bagheera (แต่นี่เป็นความผิดของผู้แปล)

ความใกล้ชิดกับหนังสือเล่มนี้ส่งผลต่อบรรยากาศของการ์ตูนอย่างแน่นอน เป็นการยากที่จะเรียกมันว่าเด็ก ๆ โดยสิ้นเชิง: มีฉากนองเลือดและความตายมากมายในนั้น แต่แล้วผู้ชมก็สามารถสัมผัสได้ถึงบรรยากาศของป่าที่ผู้แข็งแกร่งที่สุดอยู่รอด

หนังสือป่า

• สหรัฐอเมริกา พ.ศ. 2510
• ไอเอ็มดีบี: 7, 6

การ์ตูนดิสนีย์เปิดตัวในปีเดียวกับตอนแรกของ "เมาคลี" ของโซเวียต และในแง่ของบรรยากาศนั้นตรงกันข้ามอย่างสิ้นเชิง ในสหรัฐอเมริกา หัวข้อที่ยากและความขัดแย้งที่ร้ายแรงทั้งหมดจะถูกลบออกจากโครงเรื่อง Python Kaa จากนักปราชญ์ที่อันตรายกลายเป็นวายร้ายที่ตลกขบขันอย่างหมดจด ลิงร้องเพลงและเต้นรำ และไม่มีอันตรายสำหรับเมาคลีอย่างแท้จริง

ในช่วงกลางทศวรรษที่ 1990 การ์ตูนโซเวียตก็เปิดตัวในวิดีโอในสหรัฐอเมริกาเช่นกัน สำหรับการเปิดตัว พวกเขาได้ลบฉากที่มีความรุนแรงทั้งหมดออกจากมัน เปลี่ยนเพลงประกอบ และเพิ่มเพลงเข้าไปด้วย

7. "เด็กและคาร์ลสันผู้อาศัยอยู่บนหลังคา" แอสทริด ลินด์เกรน

การดัดแปลงภาพยนตร์ที่โดดเด่น:

คิดและคาร์ลสัน

• สหภาพโซเวียต 2511
• ไอเอ็มดีบี: 8, 1.

การ์ตูนที่สร้างจากนิทานคลาสสิกของนักเขียนชาวสวีเดน Astrid Lindgren เป็นที่ชื่นชอบของเด็กๆ ทั่วทั้งสหภาพโซเวียต จริงอยู่ สำหรับการดัดแปลงภาพยนตร์ หลายช่วงเวลาตามแบบฉบับของวัฒนธรรมสวีเดนต้องมีการเปลี่ยนแปลงหรือทำให้ง่ายขึ้น

ก่อนอื่นภาพลักษณ์ของ Kid เปลี่ยนไปและแม้แต่ชื่อของเขาก็หายไป (ในหนังสือเขาถูกเรียกว่า Svante Svanteson) จากเด็กนิสัยเสีย เขากลายเป็นเด็กขี้เหงาที่ไม่มีเพื่อน และความรักของคาร์ลสันที่มีต่อลูกชิ้นก็เปลี่ยนไปเป็นการกินแยมและขนมปัง

แต่ที่สำคัญที่สุด หลายคนจำเสียงพากย์ของ Carlson ของ Vasily Livanov ได้ ยิ่งกว่านั้นตามที่ผู้เขียนการ์ตูนระบุในตอนแรกเขาไม่ได้ถูกพิจารณาสำหรับบทบาทนี้ แต่เมื่อการค้นหาถึงจุดสิ้นสุดเขาเสนอให้สมัครเพราะมิตรภาพเพียงเพื่อล้อเลียนเสียงของผู้กำกับ Grigory Rohal ในการออดิชั่น

เป็นที่น่าสนใจเช่นกันว่าในปี 2545 ซีรีส์แอนิเมชั่นได้ร่วมผลิตโดยสวีเดน นอร์เวย์ และเยอรมนี และมันก็ง่ายที่จะเห็นว่าตัวละครนั้นถูกวาดที่นั่นคล้ายกับตัวการ์ตูนของโซเวียตมาก แต่ถึงแม้ว่าผู้เขียนเวอร์ชันในประเทศอ้างว่าพวกเขาสร้างภาพขึ้นมาเอง แต่อันที่จริงแล้วพวกเขาทั้งหมดถูกพรากไปจากภาพวาดต้นฉบับสำหรับหนังสือบางส่วน

คาร์ลสันที่ดีที่สุดในโลก

• สวีเดน ค.ศ. 1974
• ไอเอ็มดีบี: 5, 7

มินิซีรีส์ของสวีเดนเป็นที่รู้จักในบ้านเกิดของหนังสือเล่มนี้และในส่วนอื่น ๆ ของยุโรป ในแง่ของโครงเรื่อง เขาใกล้ชิดกับต้นฉบับมากขึ้น นี่คือกลอุบายของคาร์ลสันมากมาย และบ้านของเขาบนหลังคา และครอบครัวของเขาซึ่งไม่เชื่อว่าเด็กไม่ได้จัดการเรื่องร้ายๆ ด้วยตัวเองมาโดยตลอด ในปีพ. ศ. 2523 เขาได้แสดงในสหภาพโซเวียต แต่กลับไม่ได้สร้างความประทับใจให้กับการ์ตูนเรื่องโปรดของทุกคนมากนัก

8. วินนี่เดอะพูห์, อลัน อเล็กซานเดอร์ มิลน์

การดัดแปลงภาพยนตร์ที่โดดเด่น:

วินนี่เดอะพูห์

• สหภาพโซเวียต 2512-2515
• ไอเอ็มดีบี: 8, 4.

การสร้างการ์ตูนจากผลงานของ Milne ผู้กำกับ Fyodor Khitruk ทำสิ่งที่ค่อนข้างไม่ธรรมดา: พื้นหลังถูกทำให้เรียบง่ายที่สุดเท่าที่จะเป็นไปได้เพื่อสร้างความรู้สึกของภาพวาดของเด็กที่ถูกฟื้นคืนชีพ และแม้แต่ตัวละครหลักเองก็ถูกวาดให้เรียบง่ายที่สุด แต่ข้อความนอกจอแปลหนังสือจากบอริส ซาโคเดอร์อย่างแท้จริง

แม้ว่าจะมีการลบออกจากเรื่องเดิมไปมาก อย่างแรกเลย คริสโตเฟอร์ โรบิน ลูกชายของผู้เขียนซึ่งมีจินตนาการว่าฮีโร่ทุกคนมีชีวิต ไม่ได้เข้าไปในการ์ตูน

และข้อเท็จจริงที่น่าสงสัยอีกอย่างหนึ่ง: หลายคนชอบการ์ตูนโซเวียตเพราะเสียงพากย์ของเยฟเจนีย์ ลีโอนอฟ แต่อันที่จริง เสียงของเขาต่ำลงมาก และไม่เหมาะกับการ์ตูนหมีมากนัก จากนั้นผู้เขียนก็เกิดแนวคิดว่าคุณสามารถบันทึกลงในเทปแล้วเร่งความเร็วได้ สิ่งเดียวกันกับการแสดงเสียงของ Piglet

การผจญภัยมากมายของวินนี่เดอะพูห์

• สหรัฐอเมริกา 2520
• ไอเอ็มดีบี: 7, 6

การ์ตูนวินนี่เดอะพูห์เรื่องแรกของดิสนีย์ดูเหมือนหนังสือมากกว่า ประการแรก เรื่องนี้เกี่ยวข้องกับการแสดงภาพของตัวละคร ซึ่งคล้ายกับภาพวาดต้นฉบับ คริสโตเฟอร์ โรบินมีส่วนเกี่ยวข้องโดยตรงในเนื้อเรื่อง และการเปลี่ยนจากฉากหนึ่งไปอีกฉากหนึ่งก็แสดงให้เห็นเป็นการเปลี่ยนหน้าหนังสือ

น่าเสียดายที่ผู้ชมชาวรัสเซียคุ้นเคยกับซีรีส์นี้มากขึ้นซึ่งพวกเขาเริ่มเผยแพร่ในภายหลัง แต่ไม่มีความเกี่ยวข้องกับหนังสืออีกต่อไป ยกเว้นตัวฮีโร่เอง แต่การ์ตูนเรื่องแรกบอกเล่าเรื่องราวแบบเดียวกันกับที่ประชาชนโซเวียตสามารถเห็นได้ นั่นคือ ความพยายามที่จะขโมยน้ำผึ้งจากผึ้ง การไปเยี่ยมกระต่าย และอื่นๆ

เป็นเรื่องตลกที่ "การผจญภัยมากมายของวินนี่เดอะพูห์" ปรากฏเป็นโกเฟอร์ซึ่งไม่มีอยู่ในหนังสือ และเขาพูดวลีนั้นทันที: "ฉันไม่ได้อยู่ในหนังสือ แต่ฉันยินดีที่จะช่วยเหลือเสมอ"

9. "Pippi Longstocking" โดย Astrid Lindgren

การดัดแปลงภาพยนตร์ที่โดดเด่น:

ถุงน่องยาว

• สวีเดน, 1969.
• ไอเอ็มดีบี: 7, 4.

ซีรีส์นี้สร้างขึ้นด้วยการมีส่วนร่วมโดยตรงของ Astrid Lindgren เพราะเธอไม่ชอบการดัดแปลงภาพยนตร์เรื่องแรกของหนังสือเล่มนี้ ผู้เขียนเองทำงานในสคริปต์ แต่การผลิตล่าช้าหลายปีเนื่องจากเงินทุนไม่เพียงพอ

เงินที่หายไปถูกลงทุนโดยนักลงทุนชาวเยอรมัน ด้วยเหตุนี้จึงต้องเพิ่มตัวละครใหม่หลายตัวในเนื้อเรื่องที่เล่นโดยชาวเยอรมัน แต่สิ่งนี้ทำให้สามารถเช่าทั้งเกาะเพื่อทำงานในซีรีส์นี้ได้

แต่ข้อได้เปรียบหลักของการดัดแปลงภาพยนตร์เรื่องนี้คือบทบาทนำ จากคำกล่าวของ Lindgren เมื่อ Inger Nilsson มาออดิชั่นครั้งแรก ทุกคนตระหนักในทันทีว่าผู้หญิงคนนั้นเหมาะกับบทนี้มาก เพราะแม้แต่ในชีวิตปกติเธอก็คล้ายกับ Pippi มาก

ถุงน่องยาว

• ล้าหลัง, 1984.
• ไอเอ็มดีบี: 6, 2

โซเวียต Peppy มีความคล้ายคลึงกับต้นฉบับเล็กน้อย มีการเปลี่ยนแปลงมากมายในเนื้อเรื่องและแม้แต่รูปลักษณ์ของตัวละครหลักก็แตกต่างกัน: เธอไม่ใช่สีแดง ตามข่าวลือในตอนแรกพวกเขาไม่ต้องการรับบทเป็น Svetlana Stupak เธอดูแก่กว่าและไม่เหมือนต้นแบบ

แต่เมื่อนักแสดงหญิงแสดงสตั๊นต์สตั๊นต์ในการออดิชั่นและคุ้นเคยกับบทนี้อย่างสมบูรณ์แบบ เธอก็ได้รับการอนุมัติ จริงอยู่ที่ตัวละครอันธพาลของนักแสดง (คล้ายกับตัวละครของนางเอกมาก) หลายครั้งเกือบจะนำไปสู่การหยุดชะงักของการถ่ายทำ

สำหรับตัวหนังเอง แฟนหนังสือหลายคนไม่ชอบหนังเรื่องนี้มากนัก แต่เวอร์ชั่นสวีเดนมาถึงประเทศของเราในช่วงทศวรรษที่ 1990 เท่านั้นดังนั้นจึงไม่มีคู่แข่ง ในขณะเดียวกัน แม้แต่ผู้ที่ไม่กระตือรือร้นในการดัดแปลงภาพยนตร์เรื่องนี้ก็ยังชอบเพลงเด็กที่ยอดเยี่ยมจากภาพยนตร์เรื่องนี้

10. "การผจญภัยของทอม ซอว์เยอร์" มาร์ค ทเวน

การดัดแปลงภาพยนตร์ที่โดดเด่น:

ทอม ซอว์เยอร์

• สหรัฐอเมริกา 2516
• ไอเอ็มดีบี: 6, 5.

ทอม ซอว์เยอร์สามารถเห็นได้บนหน้าจอเกือบตั้งแต่ต้นศตวรรษที่ 20 ภาพยนตร์ที่สร้างจากนวนิยายของ Mark Twain ถูกถ่ายทำในสมัยของภาพยนตร์เงียบ และในช่วงอายุเจ็ดสิบต้นๆ เวอร์ชันที่โด่งดังที่สุดในสหรัฐอเมริกาก็ออกมา

มีเพลงมากมายและ Johnny Whitaker แสนหวานในบทนำ จริงอยู่เขาไม่สามารถสร้างอาชีพการแสดงได้ ไม่สามารถพูดได้เหมือนกันเกี่ยวกับคู่หูบนหน้าจอของจอห์นนี่ บทบาทของเบ็คกี้แทตเชอร์ในภาพยนตร์เรื่องนี้เล่นโดยโจดี้ฟอสเตอร์อายุน้อยมาก

การผจญภัยของ Tom Sawyer และ Huckleberry Finn

• สหภาพโซเวียต, 1981.
• ไอเอ็มดีบี: 7, 6

ในสหภาพโซเวียต Tom Sawyer ของเขาปรากฏตัวในวัยสามสิบ แต่ภาพนี้ไม่ประสบความสำเร็จมากนัก แต่เวอร์ชันของ Stanislav Govorukhin ในช่วงต้นทศวรรษที่แปดสิบตกหลุมรักผู้ชม ภาพยนตร์เรื่องนี้ประสบความสำเร็จในหลาย ๆ ด้านต้องขอบคุณนักแสดง: Rolan Bykov, Ekaterina Vasilyeva และ Talgat Niigmatulin (พูดด้วยเสียงของ Karachentsev) เล่นบทผู้ใหญ่ได้อย่างสมบูรณ์แบบ

เด็กๆก็ไม่ทำให้ผิดหวังเช่นกัน ในภาพยนตร์เรื่องนี้เองที่มีการเปิดตัว Vladislav Galkin และ Maria Mironova และฟีโอดอร์ สตูคอฟ ซึ่งเล่นบทบาทหลัก ต่อมาได้เล่นเป็นจิม ฮอว์กินส์ในภาพยนตร์ดัดแปลงเรื่อง Treasure Island ในปี 1982