15 ภาพยนตร์ที่เปลี่ยนการถ่ายภาพยนตร์

2024 ผู้เขียน: Malcolm Clapton | [email protected]. แก้ไขล่าสุด: 2023-12-17 04:12

ภาพที่ได้กลายเป็นความก้าวหน้าในการสร้างพล็อตคุณภาพของการถ่ายทำและเทคนิคพิเศษ

1. เรือประจัญบาน Potemkin

• สหภาพโซเวียต 2468
• ละครประวัติศาสตร์
• ระยะเวลา: 75 นาที.
• IMDb: 8, 0.

ภาพยนตร์มหากาพย์โดย Sergei Eisenstein เล่าถึงเหตุการณ์จริง - การจลาจลบนเรือประจัญบาน "Prince Potemkin" ในปี 1905 ลูกเรือไม่พอใจกับอาหารคุณภาพต่ำจึงยึดเรือได้ ต่อมาอารมณ์ที่ดื้อรั้นก็แพร่กระจายไปยังชาวโอเดสซา เรื่องราวจบลงด้วยการยิงพลเรือน

ไอเซนสไตน์ได้รับชื่อเสียงจากการเป็นนักทดลองในภาพยนตร์ และในภาพยนตร์เรื่อง "Battleship Potemkin" "มีวิชวลเอฟเฟกต์ที่น่าทึ่งสำหรับช่วงเวลานั้น เช่น สิงโตหินมีชีวิตขึ้นมา

แต่ความสำเร็จหลักของผู้กำกับในภาพยนตร์เรื่องนี้คือการทำงานอย่างเชี่ยวชาญด้วยมุมและการตัดต่อ สร้างบรรยากาศโดยใช้ภาพระยะใกล้และแสดงเหตุการณ์เดียวกันจากมุมต่างๆ เทคนิคเหล่านี้ทำให้ผู้ชมดื่มด่ำกับสิ่งที่เกิดขึ้นได้อย่างสมบูรณ์

เป็นการค้นพบจาก "เรือประจัญบาน Potemkin" ที่ผู้กำกับ ตากล้อง และบรรณาธิการใช้กันมานานหลายปี

2. นักร้องแจ๊ส

• สหรัฐอเมริกา 2470
• ดนตรี ละคร ตลก.
• ระยะเวลา: 88 นาที.
• ไอเอ็มดีบี: 6, 5.

Jackie Rabinovich ฝันถึงการแสดงดนตรีแจ๊ส แต่เขามาจากครอบครัวของนักร้องในโบสถ์ชาวยิว และครอบครัวของเขาต่อต้านอาชีพนักดนตรีของเขา ดาราตลกที่รักเขาช่วยให้ฮีโร่ฝ่าฟันไปได้

ภาพนี้เปิดยุคของหนังเสียง ก่อนหน้านี้ ภาพยนตร์ใช้เฉพาะส่วนแทรกที่มีเสียงดนตรีหรือเสียงพื้นหลังเท่านั้น ใน "The Jazz Singer" ฉากที่มีคำพูดของนักแสดงปรากฏขึ้นเป็นครั้งแรก รวมแล้วมีความยาวประมาณสองนาที ไม่นับสองสามเพลง อย่างไรก็ตาม นับจากนั้นเป็นต้นมา ภาพยนตร์เงียบก็ค่อยๆ กลายเป็นอดีตไปแล้ว

เป็นเรื่องน่าขันที่บรรทัดแรกที่พูดในเทปนี้คือวลี: "เดี๋ยวก่อน คุณยังไม่ได้ยินอะไรเลย"

3. สโนว์ไวท์กับคนแคระทั้งเจ็ด

• สหรัฐอเมริกา ค.ศ. 1937
• เทพนิยายดนตรี
• ระยะเวลา: 83 นาที.
• ไอเอ็มดีบี: 7, 6

การปรับตัวของเทพนิยายที่มีชื่อเสียงจากสตูดิโอ Walt Disney บอกเกี่ยวกับเจ้าหญิงสโนว์ไวท์ซึ่งแม่เลี้ยงที่ชั่วร้ายของเธอต้องการจะฆ่า เด็กหญิงต้องหนีไปที่ป่า ซึ่งเธอได้รับการคุ้มครองโดยคนแคระทั้งเจ็ดที่ทำงานในเหมืองเพชร

บางครั้งการ์ตูนเรื่องนี้เรียกว่าภาพยนตร์แอนิเมชั่นเรื่องยาวเรื่องแรก อันที่จริง ย้อนกลับไปในปี 1917 นักสร้างแอนิเมชันชาวอาร์เจนตินา Quirino Cristiani ได้สร้างภาพยนตร์เสียดสีเรื่อง Apostle ซึ่งใช้เวลาประมาณ 70 นาที อย่างไรก็ตามสิ่งนี้ไม่ได้เบี่ยงเบนจากข้อดีของ "สโนว์ไวท์" เลย ท้ายที่สุดเธอแสดงให้เห็นว่าเด็ก ๆ สามารถนั่งในโรงภาพยนตร์ได้เกือบหนึ่งชั่วโมงครึ่ง

นอกจากนี้ การ์ตูนยังเป็นความก้าวหน้าทางเทคนิคอีกด้วย: สตูดิโอของดิสนีย์ใช้เทคโนโลยีที่เป็นนวัตกรรมเพื่อทำให้ตัวละครที่วาดดูเหมือนคนจริงๆ มากที่สุด ก่อนหน้านั้น แต่ละการเคลื่อนไหวของฮีโร่ประกอบด้วยเฟรมกลางสิบเฟรม ใน Snow White จำนวนเพิ่มขึ้นเป็นสองเท่าและภาพก็นุ่มนวลขึ้น นอกจากนี้ยังเพิ่มการถอนหายใจการชิงช้าและท่าทางเล็กน้อยอื่น ๆ เพื่อความสมจริง

เงินลงทุนจำนวนมหาศาล (ประมาณหนึ่งล้านห้าล้านเหรียญ) จ่ายพร้อมดอกเบี้ย สโนว์ไวท์และคนแคระทั้งเจ็ดไม่เพียงแต่ช่วยเสริมความแข็งแกร่งให้กับสถานะทางการเงินของบริษัทเท่านั้น แต่ยังเปิดทางให้กับการ์ตูนเรื่องยาวเรื่องอื่นๆ ซึ่งต่อมาได้กลายเป็นที่รู้จักในดิสนีย์

4. พลเมืองเคน

• สหรัฐอเมริกา ค.ศ. 1941
• ละคร.
• ระยะเวลา: 119 นาที.
• ไอเอ็มดีบี: 8, 3

เจ้าพ่อหนังสือพิมพ์ Charles Foster Kane เสียชีวิตในบ้านของเขาขณะพูดคำว่า rosebud การตายของบุคคลที่มีชื่อเสียงดังกล่าวทำให้เกิดปฏิกิริยารุนแรงจากสาธารณชน และนักข่าวทอมป์สันได้รับมอบหมายให้จัดการกับอดีตของเขา

ผู้กำกับ Orson Welles เป็นผู้ทดลองอีกคนหนึ่งในโลกของภาพยนตร์ Citizen Kane ของเขาเป็นผู้นำในยุคของภาพยนตร์อิสระที่สร้างตามวิสัยทัศน์ของผู้กำกับ โดยไม่ได้รับอิทธิพลจากผู้ผลิตในสตูดิโอในกระบวนการสร้างสรรค์

สิ่งที่สำคัญพอๆ กันคือ Wells ได้เปลี่ยนจากการเล่าเรื่องแบบเส้นตรงในภาพยนตร์เรื่องนี้Citizen Kane เต็มไปด้วยเหตุการณ์ที่ค่อยๆ เปิดเผยอดีตของตัวเอก หากไม่มีภาพยนตร์เรื่องนี้ ก็คงไม่มีผลงานของเควนติน ทารันติโน, มาร์ติน สกอร์เซซี่ และผู้กำกับชื่อดังอีกมากมาย

5. เซเว่นซามูไร

• ประเทศญี่ปุ่น พ.ศ. 2497
• ดราม่า, ผจญภัย.
• ระยะเวลา: 207 นาที.
• ไอเอ็มดีบี: 8, 6

ประเทศญี่ปุ่นในศตวรรษที่ 16 เพื่อปกป้องหมู่บ้านจากการจู่โจมของแก๊งลวนลามอย่างต่อเนื่อง ชาวบ้านจึงจ้างซามูไรที่มีประสบการณ์ เขารวบรวมทีมเจ็ดคนและช่วยทุกคนต่อสู้กับศัตรูทั่วไป

ภาพยนตร์คลาสสิกของ Akira Kurosawa ได้กลายเป็นต้นแบบสำหรับภาพยนตร์แอ็คชั่นหลายเรื่อง เสียงสะท้อนนั้นชัดเจนในการสร้าง The Magnificent Seven และภาพยนตร์ตะวันตกเรื่องอื่นๆ อย่างชัดเจน เช่นเดียวกับใน Star Wars ประเด็นคือคุโรซาวะได้พูดถึงประเด็นที่เกี่ยวข้องอยู่ตลอดเวลา

นอกจากนี้ ผู้กำกับยังได้จัดทำแผนอ้างอิงสำหรับการวางแผนและเปิดเผยตัวละคร ซึ่งยังคงใช้มาจนถึงทุกวันนี้ ใน "เซเว่นซามูไร" ตัวละครสำคัญจะค่อยๆ นำเสนอ จากนั้นความขัดแย้งและความพยายามในการค้นหาภาษากลางก็จะปรากฏขึ้น ฮีโร่สื่อสารกับตัวแทนของคลาสอื่น เตรียมพร้อมสำหรับการต่อสู้หลัก และในที่สุดก็เผชิญหน้ากับเหล่าวายร้าย

การอ้างอิงถึงลำดับเหตุการณ์นี้สามารถพบได้ในภาพยนตร์หลายสิบเรื่อง ตั้งแต่ภาพยนตร์โซเวียต Only Old Men Go to Battle ไปจนถึง The Avengers ของ Marvel

6. Psycho

• สหรัฐอเมริกา 1960
• ระทึกขวัญนักสืบ
• ระยะเวลา: 109 นาที.
• ไอเอ็มดีบี: 8, 5.

Marion Crane ขโมยเงินในที่ทำงานและออกจากเมืองไปโดยธรรมชาติ ระหว่างทาง เธอแวะพักในโรงแรมแห่งหนึ่ง บริหารงานโดย Norman Bates ชายหนุ่มผู้น่ารักที่มีความสัมพันธ์ที่แปลกประหลาดกับแม่ของเขา

Alfred Hitchcock ถูกเรียกว่าเป็นเจ้าแห่งความสงสัยด้วยเหตุผลบางอย่าง "Psycho" ปูทางไปสู่ทิศทางทั้งแนวสยองขวัญและระทึกขวัญ ที่บรรยากาศที่มืดมิดถูกสูบฉีดด้วยภาพระยะใกล้ เงา และการชะลอความเร็ว อิทธิพลของภาพยนตร์เรื่องนี้สัมผัสได้จากทั้ง The Shining ของ Stanley Kubrick และ Solstice ของ Ari Astaire

นอกจากนี้ Psycho ยังถือว่าเป็นหนึ่งในบรรพบุรุษของพล็อตภาพยนตร์ที่มีการบิดที่รุนแรงในตอนจบเช่นเดียวกับบรรพบุรุษของ slashers ซึ่งเป็นประเภทย่อยของภาพยนตร์สยองขวัญที่คนบ้าฆ่าวัยรุ่น

7. แปดโมงครึ่ง

• อิตาลี ฝรั่งเศส ค.ศ. 1963
• ละคร.
• ระยะเวลา: 138 นาที.
• IMDb: 8, 0.

ผู้กำกับ Guido Anselmi กำลังวางแผนที่จะถ่ายทำภาพยนตร์เรื่องใหม่ ทุกอย่างพร้อมที่จะเริ่มทำงาน แต่ผู้เขียนตระหนักดีว่าเขาผิดหวังในชีวิตและอยู่ในจุดสิ้นสุดที่สร้างสรรค์ กุยโดนึกภาพอนาคตไม่ออกเลยและมักจะจมดิ่งสู่ความเพ้อฝัน

ภาพยนตร์ลัทธิโดย Federico Fellini เป็นบทกวีแห่งจินตนาการที่แท้จริง ทำลายขอบของความเป็นจริง ผู้กำกับเป็นหนึ่งในคนกลุ่มแรกๆ ที่ละทิ้งเรื่องราวที่มีเหตุผลและสอดคล้องกัน ทำให้ผู้ชมตัดสินใจว่าจะเกิดอะไรขึ้นบนหน้าจอจริงๆ

โครงสร้างนี้ทำให้ผู้เขียนมีขอบเขตในการแสดงออกมากขึ้น ขอบคุณภาพยนตร์เรื่องนี้ ภาพยนตร์หลายเรื่องของ David Lynch, Darren Aronofsky และผู้กำกับอิสระคนอื่นๆ ที่รักสถิตยศาสตร์และ "ตรรกะแห่งการนอนหลับ" ได้รับการเผยแพร่

8.2001: A Space Odyssey

• สหรัฐอเมริกา สหราชอาณาจักร 2511
• นิยายวิทยาศาสตร์, ระทึกขวัญ
• ระยะเวลา: 162 นาที.
• ไอเอ็มดีบี: 8, 3

ในสมัยก่อนประวัติศาสตร์ เสาหินสีดำจะเปลี่ยน Australopithecus ให้กลายเป็นมนุษย์ หลายล้านปีต่อมา มนุษยชาติพบหินก้อนเดียวกันบนดวงจันทร์ โดยส่งสัญญาณอันทรงพลังที่ใดที่หนึ่งในภูมิภาคของดาวพฤหัสบดี เรือวิจัย Discovery ถูกส่งไปที่นั่น อย่างไรก็ตาม คอมพิวเตอร์ออนบอร์ด HAL 9000 มีคำแนะนำของตัวเอง

ภาพยนตร์ของสแตนลีย์ คูบริกประสบความสำเร็จอย่างมากในแง่ของวิชวลเอ็ฟเฟ็กต์ ผู้กำกับทำงานอย่างพิถีพิถันในทุกรายละเอียด แม้กระทั่งใช้แบบจำลองของเรือรบขนาดต่างๆ ในการถ่ายทำ ในฉากสุดท้าย เมื่อฮีโร่ต้องพบกับประสบการณ์หลอนประสาทระหว่างการบิน เทคนิคใหม่ถูกใช้ครั้งแรก: เฟรมถูกยิงผ่านช่องแคบๆ ในฝาครอบเลนส์ แล้วติดกาวเข้าด้วยกัน ทำให้เกิดภาพที่ผิดรูป

นอกจากนี้ สแตนลีย์ คูบริก ยังได้เปิดตัวภาพยนตร์ที่ไม่ธรรมดาสำหรับนิยายวิทยาศาสตร์ นี่เป็นภาพยนตร์เชิงปรัชญาที่มีโครงเรื่องคลุมเครือซึ่งผู้ชมสามารถตีความได้ในแบบของตนเองคำคมจาก "A Space Odyssey" สามารถเห็นได้ในภาพยนตร์มาจนถึงทุกวันนี้ ตัวอย่างเช่นใน Interstellar หรือภาพวาด To the Stars ปี 2019

9. ขากรรไกร

• สหรัฐอเมริกา 2518
• สยองขวัญ, ระทึกขวัญ
• ระยะเวลา: 124 นาที.
• IMDb: 8, 0.

นายอำเภอของตำรวจท้องที่ค้นพบซากของหญิงสาวบนชายฝั่งซึ่งถูกฉลามขาวยักษ์ฉีกเป็นชิ้น ๆ จำนวนเหยื่อเพิ่มขึ้นทุกวัน แต่ อบต.ไม่กล้าแจ้งชาวบ้านถึงอันตราย จากนั้นนายอำเภอก็ร่วมมือกับนักล่าฉลามและนักสมุทรศาสตร์ พวกเขาต้องการจับสัตว์ประหลาดด้วยกัน

สตีเวน สปีลเบิร์กไม่ใช่คนแรกที่ทำหนังเกี่ยวกับสัตว์น่าขนลุก และสเปเชียลเอฟเฟกต์สุดเจ๋งก็ถูกสร้างขึ้นต่อหน้าเขา ทว่าเทปนี้เองที่กลายเป็นภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์เรื่องแรกอย่างแท้จริง ด้วยงบประมาณเพียง 7 ล้านที่บ็อกซ์ออฟฟิศในสหรัฐอเมริกา เธอทำเงินได้มากกว่า 200 รายการ หลังจากภาพยนตร์เรื่อง Jaws ออกฉาย ภาพยนตร์เรื่องดังก็ถูกแยกออกเป็นประเภทอิสระ: ภาพยนตร์เหล่านี้โดยการออกแบบน่าจะสร้างความตื่นเต้นและรวบรวมบ็อกซ์ออฟฟิศขนาดใหญ่.

อย่างไรก็ตาม บุญของสปีลเบิร์กไม่ใช่แค่นี้ ตัวอย่างคือการปฏิวัติที่แท้จริง ขอบคุณรูปภาพในเวอร์ชันสั้น ผู้ที่มีแนวโน้มจะเป็นผู้ชมสามารถสัมผัสได้ถึงสิ่งที่รอพวกเขาอยู่ในโรงภาพยนตร์

10. สตาร์ วอร์ส: ตอนที่ 4 - ความหวังใหม่

• สหรัฐอเมริกา 2520
• นิยายวิทยาศาสตร์ แอ็คชั่น ผจญภัย
• ระยะเวลา: 121 นาที.
• ไอเอ็มดีบี: 8, 6

กาแล็กซีอันไกลโพ้นกำลังทุกข์ทรมานภายใต้การกดขี่ของจักรพรรดิผู้โหดร้ายและสหายของเขาดาร์ธ เวเดอร์ การต่อต้านเกือบจะแตกสลาย แต่พวกกบฏมีความหวังใหม่ - เจไดหนุ่มชื่อลุคสกายวอล์คเกอร์

จอร์จ ลูคัส ผู้กำกับผู้ทะเยอทะยานได้รวบรวมพล็อตเรื่องดั้งเดิมต่างๆ ในภาพยนตร์เรื่องนี้ มีเสียงสะท้อนจากภาพยนตร์ของคุโรซาวะ ทั้งภาพยนตร์ตะวันตก การ์ตูน และแม้แต่วิถีของฮีโร่ ในขณะเดียวกัน ภาพยนตร์เรื่องนี้ก็ถูกนำเสนอในรูปแบบของบล็อกบัสเตอร์อันตระการตา

ลูคัสคิดค้นเทคนิคใหม่ในการถ่ายภาพ เช่น การควบคุมการเคลื่อนไหว - การเคลื่อนที่ของกล้องซ้ำในวิถีเดียวกัน สิ่งนี้ทำให้เราสามารถสร้างฉากที่มีเอฟเฟกต์คอมพิวเตอร์ไดนามิกมากขึ้น ผลที่ได้คือการต่อสู้บนยานอวกาศอันตระการตา การต่อสู้ด้วยไลท์เซเบอร์ และหุ่นยนต์ที่แปลกประหลาดมากมาย

ข้อดีอีกประการของ Star Wars คือพวกเขาทำให้นิยายวิทยาศาสตร์ง่ายขึ้นและเข้าใจมากขึ้นสำหรับเด็กและวัยรุ่น

11. โกสท์บัสเตอร์

• สหรัฐอเมริกา, 1984.
• ตลก, แฟนตาซี.
• ระยะเวลา: 105 นาที.
• ไอเอ็มดีบี: 7, 8

ชาวนิวยอร์กต้องเผชิญกับผีมากขึ้น ดังนั้นนักวิทยาศาสตร์ที่กระตือรือร้นจึงเริ่มต่อสู้กับภัยคุกคามเหนือธรรมชาติ

Ghostbusters เป็นการผสมผสานที่ลงตัวระหว่างความตลกขบขัน แฟนตาซี และแม้แต่สยองขวัญ และการดำเนินการพัฒนาอย่างรวดเร็ว สิ่งนี้นำมาซึ่งความสำเร็จและทำให้ผู้ชมสามารถล่อเข้าไปในโรงภาพยนตร์ที่ว่างเปล่าในฤดูร้อน

10 ปีหลังจาก "Jaws" "ภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์ภาคฤดูร้อน" เรื่องแรกปรากฏขึ้น นั่นคือภาพยนตร์ที่เบาและบวกด้วยตัวละครที่สดใส พล็อตแบบไดนามิก และทะเลแห่งอารมณ์ขัน

12. นิยายเยื่อกระดาษ

• สหรัฐอเมริกา พ.ศ. 2537
• อาชญากรรม, ตลก
• ระยะเวลา: 154 นาที.
• ไอเอ็มดีบี: 8, 9

Vincent Vega และ Jules Winfield หารือเกี่ยวกับเรื่องส่วนตัว ความแตกต่างทางวัฒนธรรม และการแทรกแซงจากพระเจ้า และในขณะเดียวกันพวกเขาก็ทำตามคำสั่งของหัวหน้ามาร์เซลลัส วอลเลซ ในเวลาเดียวกัน นักมวยบุทช์เผชิญหน้ากับหัวหน้ามาเฟียเอง พยายามหนีจากการแข่งขันที่ตกลงกันไว้

งานกำกับที่สองของเควนติน ทารันติโนเป็นตัวอย่างที่สมบูรณ์แบบของภาพยนตร์หลังสมัยใหม่ โครงเรื่องที่ค่อนข้างเรียบง่ายถูกนำเสนอแบบไม่เชิงเส้น และเนื้อหาเกี่ยวกับอาชญากรรมก็ปะปนกับเรื่องตลกมากมาย แต่ที่สำคัญที่สุด ภาพยนตร์เรื่องนี้เต็มไปด้วยคำพูดและการอ้างอิงถึงภาพยนตร์คลาสสิกอย่างแท้จริง

ความจริงก็คือในวัยหนุ่มทารันติโนทำงานจัดจำหน่ายวิดีโอ เมื่อตัดสินใจที่จะรับหน้าที่กำกับ เขาเพียงแค่ย้ายไปที่หน้าจอทุกอย่างที่เขารัก หลังจากเขาเทคนิคนี้ได้รับความนิยมอย่างมาก อย่างน้อยก็จำซีรีส์เรื่อง "Stranger Things"

13. ทอยสตอรี่

• สหรัฐอเมริกา 2538
• ตลกผจญภัย
• ระยะเวลา: 81 นาที.
• ไอเอ็มดีบี: 8, 3

ของเล่นของ Andy Davis มีชีวิตขึ้นมาเมื่อเขาจากไป สิ่งที่โปรดปรานของเด็กชายคือวู้ดดี้คาวบอยกลไกเสมอ แต่ตอนนี้ นักบินอวกาศชื่อดัง Buzz Lightyear ได้ปรากฏตัวในห้องนี้แล้ว และ Woody มีบางอย่างที่ต้องกังวล

การเปิดตัวของ Toy Story ในปี 1995 ได้ปฏิวัติแอนิเมชั่นภาพยนตร์ Pixar เป็นการ์ตูน 3 มิติเรื่องแรกที่สร้างขึ้นบนคอมพิวเตอร์ทั้งหมด

นอกจากนี้ Pixar ยังได้เปลี่ยนแนวทางในเนื้อหา ตัวละครที่ผิดปกติโดยสิ้นเชิงได้พิสูจน์แล้วว่าคุณสามารถทำได้โดยไม่ต้องมีเจ้าหญิงดิสนีย์และเพลงในภาพยนตร์ยาว เนื้อเรื่องของ "Toy Stories" น่าสนใจสำหรับทั้งเด็กและผู้ใหญ่ ภาพนี้กลายเป็นลางสังหรณ์ของ "เชร็ค", "ยุคน้ำแข็ง" และ "ซูโทเปีย"

14. เมทริกซ์

• สหรัฐอเมริกา ออสเตรเลีย ปี 2542
• นิยายวิทยาศาสตร์, ระทึกขวัญ
• ระยะเวลา: 136 นาที.
• ไอเอ็มดีบี: 8, 7

โธมัส แอนเดอร์สันมีชีวิตคู่ ในระหว่างวันเขาทำงานในสำนักงานที่ธรรมดาที่สุด และในตอนกลางคืนเขากลายเป็นแฮ็กเกอร์ในตำนานที่ชื่อว่านีโอ แต่วันหนึ่งฮีโร่พบว่าโลกทั้งใบที่คุ้นเคยเป็นเพียงการจำลองด้วยคอมพิวเตอร์ โธมัสคือผู้ที่ได้รับเลือกซึ่งจะช่วยผู้คนจากพลังของเครื่องจักร

ภาพยนตร์ของพี่น้องวาชอว์สกี้ประกอบด้วยโครงเรื่องไซเบอร์พังค์แบบคลาสสิก: ความสงสัยเกี่ยวกับความเป็นจริงของโลก ความเสื่อมถอยของสังคมท่ามกลางเบื้องหลังของการพัฒนาเทคโนโลยี และอื่นๆ อีกมากมาย อย่างไรก็ตาม เดอะเมทริกซ์สามารถผสมผสานกับแอ็คชั่นสุดเจ๋งและศิลปะการต่อสู้ได้

ข้อได้เปรียบหลักของภาพคือการถ่ายภาพ Wachowskis พัฒนาเทคโนโลยี bullet time ให้สมบูรณ์แบบและเป็นที่นิยม ซึ่งทำให้กล้องสามารถบินไปรอบๆ นักแสดงที่ถูกแช่แข็งในระหว่างการต่อสู้ หลังจากภาพยนตร์ออกฉาย ฉากดังกล่าวมักถูกใช้ในภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์

15. อวตาร

• สหรัฐอเมริกา 2552
• นิยายวิทยาศาสตร์ แอ็คชั่น ผจญภัย
• ระยะเวลา: 162 นาที.
• ไอเอ็มดีบี: 7, 8

Jake Sully เป็นอดีตนาวิกโยธินที่ต้องนั่งรถเข็น แทนที่จะเป็นพี่ชายของเขา เขากลับลงเอยที่ดาวแพนโดร่า ที่ซึ่งมนุษย์ดินสกัดแร่อันมีค่า เจคเรียนรู้ที่จะถ่ายทอดจิตสำนึกของเขาให้กลายเป็นอวาตาร์ ซึ่งเป็นสัตว์ประดิษฐ์ที่ดูเหมือนชาวนาวี แต่การกระทำของคนเป็นหายนะ

จนกระทั่งการเปิดตัวของ The Avengers: Endgame ภาพยนตร์เรื่องนี้โดย James Cameron ยังคงเป็นภาพยนตร์บล็อกบัสเตอร์ที่ทำรายได้สูงสุดในประวัติศาสตร์ และนี่ค่อนข้างสมเหตุสมผล ประการแรก คาเมรอนพัฒนาเทคโนโลยี 3D และผู้ชมดูเหมือนจะอยู่บนโลกที่สมมติขึ้น

และประการที่สอง เขาเป็นคนแรกที่สร้างแอนิเมชั่นใบหน้าที่เหมือนจริงบนคอมพิวเตอร์ ในระหว่างการถ่ายทำ ผู้กำกับเห็นในแบบเรียลไทม์ว่าตัวละครจะดูแลการประมวลผลตามโปรแกรมอย่างไร ทำให้สามารถรวมอารมณ์ของมนุษย์ที่สดใสเข้ากับใบหน้าของมนุษย์ต่างดาวได้ ตอนนี้เทคโนโลยีนี้มักใช้ในภาพยนตร์นิยายวิทยาศาสตร์